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Cine
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Bang! Bang! Zinema
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
Saturday, 7 February 2026 19:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
BANG! BANG! ZINEMA
Antzoki Zaharra / Teatro Principal - 07 Febrero - 19:30 h.
1. Film: 4 Bodas y un funeral (Mike Newell, 1994) 117’ GB - V O. Subt. castellano
2. Film: Calles de fuego (Walter Hill, 1984) 93’ EEUU - V O. Subt. castellano
Danza
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40. Bidegurutzea | C.C. nº 40
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
NERI(H)ARI - MYRIAM PÉREZ CAZABON
Saturday, 21 February 2026 19:30
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
La obra C.C. nº 40 de Neri(H)ari - Myriam Perez Cazabon es un tiempo de inflexión: un colmarse de preguntas sobre una misma y sobre el entorno. Es un mirar hacia atrás para poder mirar hacia adelante; o un re-mirar. Estar y hacer en el camino. Un transcurrir en soledad por diversos pensamientos, acciones y paisajes y lo transmite así:
“Tengo un sueño recurrente: el que se me caen los dientes continuamente. Dicen que refleja el final de algo… Quizás se refiere a las veces en las que nos encontramos en medio de una encrucijada: ¿qué camino dejar? ¿cuál elegir? Tengo la necesidad y el deseo de deshacerme de las capas más ‘duras y de atender a otros haceres que quedan en la sombra, en los márgenes, en los borradores. Se me han acumulado los momentos confusos sin una dirección clara. ¿Y ahora? …me pregunto qué hacer, hacia dónde dirigirme, cómo adaptarme.”
Más información: neri(h)ari
Idea, dirección: Myriam Perez Cazabon. Fotos: Aitziber Orkoloaga, Nagore Legarreta.
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Raíces del Cáucaso
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
DANZA Y CANTO DE GEORGIA - ERISIONI
Saturday, 21 February 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
El Ensemble Nacional de Danza y Canto de Georgia – Erisioni, el conjunto folclórico más antiguo e histórico del Cáucaso, ofrece un espectáculo vibrante que reúne lo más representativo del patrimonio cultural de Georgia, mezclando su espectacular danza con su preciosa música. Sobre el escenario, 20 cantantes y 20 bailarinas y bailarines interpretan una cuidada selección de danzas tradicionales y cantos polifónicos que reflejan la riqueza y diversidad de las distintas regiones del país.
El repertorio está compuesto por piezas folclóricas transmitidas de generación en generación, muchas de ellas con raíces anteriores al siglo XX, junto con arreglos escénicos de temas recogidos a lo largo de la historia, en un esfuerzo constante por preservar y revitalizar el folclore nacional. La actuación destaca por su fidelidad a las formas originales, así como por la fuerza expresiva de su puesta en escena y la profundidad vocal de la polifonía georgiana, reconocida por la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.
La música cobra vida gracias al acompañamiento de instrumentos tradicionales georgianos como el panduri, chonguri, doli o salamuri, que aportan una sonoridad auténtica al espectáculo. El resultado es una experiencia artística que fusiona elegancia, energía y emoción, y que conecta al espectador con el alma ancestral del Cáucaso.
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You have an inner world, so what?
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
LA SENIOR DE LARRUA
Saturday, 7 March 2026 19:30
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
Una pieza sobre el brillo y la fragilidad, sobre la necesidad de mostrarse y el deseo de desaparecer. Un cuerpo que espera. Una voz que promete. Un gesto que se repite hasta vaciarse.
Todo parece importante, todo parece sincero. Pero algo se desliza, entre lo que se siente y lo que se muestra, entre lo que se dice y lo que se impone.
Hay luz, hay belleza, hay torpeza. Hay algo que se rompe sin hacer ruido.
Quizás todo sucede adentro en una mente, en un cuerpo, en el instante justo antes del colapso.
Quizás nada sucede, salvo la insistencia de seguir buscando una forma a lo invisible.
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Bloody Moon by Marina Mascarell
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
DANISH DANCE THEATRE
from Friday, 13 March 2026 to Saturday, 14 March 2026
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Bloody Moon is a wild, entertaining, and vibrant dance performance filled with humor and sensuality. Inspired by the famous work of the French thinker Georges Bataille on desire, eroticism, liberation, and madness, and marks the first world premiere for Danish Dance Theatre’s new artistic director, Marina Mascarell. On stage, the dancers embody, among other things, the fertility god Dionysus’s principles of pleasure, excess, chaos, transgression, play, festivity, and ecstasy—with a twist of madness.
Marina Mascarell is the Artistic Director of Dansk Danseteater, the National Dance Company of Denmark. She is an internationally acclaimed choreographer recognized for her thought-provoking and interdisciplinary work. Previously, Marina was Resident Choreographer at Korzo Theatre in The Hague (2011–2021) and an Associated Artist at Mercat de les Flors in Barcelona until 2022. Before transitioning into choreography, she was a dancer with Nederlands Dans Theater (NDT) and Cedar Lake Contemporary Ballet in New York City.
Danish Dance Theatre is Denmark's national contemporary dance company, based at the Copenhagen Opera House. Since April 2023, the Valencian choreographer has been the company's artistic director. Danish Dance Theatre is renowned for its dynamic and varied repertoire, ranging from large-scale productions at the Royal Danish Theatre, outdoor festivals and events, to challenging and inspiring family shows.
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S/Fichero... + Basandere + Tupper + Burnt
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
ERAIN, NODE, OSA + MUJIKA, LASALA
Sunday, 15 March 2026 10:00
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
Dance performance consisting of the pieces Sin fichero adjunto by Erain, Basandere by Node, Tupper by Osa + Mujika, and Burnt by Lasala.
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Samba
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Tabakalera
UPPERCUT DANSETEATER
from Sunday, 15 March 2026 to Monday, 16 March 2026
Tabakalera
NOTE: Contains scenes with partial nudity.
Samba is part one of Denmark's Uppercut dance theater’s trilogy What Was Must Die. It invites us into a red fantasy where the samba arena becomes a space for celebration, secrets and community tensions. Vibrant and sensory, the piece combines live music, masks and direct body language to explore everything that happens between us: misunderstandings, temptations, balances and complicities.
Idea, concept, choreography: Stephanie Thomasen. Music, live percussion: Alexander Skjold Henriksen. Set design, mask: Johan Kølkjær. Dramaturgy: Betina Rex. Lighting design: Peter Bodholdt Løkke. Choreography assistant: Lukas Larsen. Performers: Adam Tocuyo, Linn Fletcher, Mark Philip, Stephanie Thomasen.
Collaborate: Danish Arts Foundation
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Fleeting matters
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
BEGOÑA QUIÑONES & VERÓNICA GARZÓN
Monday, 16 March 2026
ClubVictoria Eugenia Antzokia
This is not music, it is a collective pulse.
This is not dance, they are bodies on alert.
This is not entertainment, it is resistance in sound.Fleeting Matters is a choreography to combat anaesthesia, subjects in flight that only exist when they are about to disappear and that leave a trace.
"The body is an instrument of time, a fleeting vibration between the eternal and the ephemeral. We are rhythm, and rhythm is what makes us dance between nothingness and totality, between what we are and what we have not yet become". Letters to a Young Poet, Rainer Maria Rilke
Concept, direction, choreography: Begoña Quiñones, Verónica Garzón. Performers: Verónica Garzón, José Alarcón, Carlos González. Lighting design: Olga García. Original music, performance: Carlos González. Costumes: Begoña Quiñones.
Photography, video: Ruth Carpintero. -
Euforia
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
Euforia
CIELO RASO
Monday, 16 March 2026 11:00
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
Euforia is the new creation by Cielo Raso, a company founded by the choreographer and dancer Igor Calonge.
Euforia leans heavily into colour, light and joy. Every action is arranged in a specific order, dictated by a constant rhythm which gradually rises throughout the work. The performers enter and exit the stage, with each new action constantly changing the landscape left by the one before.
Euforia speaks of freedom, of beauty, of time and of love.
Sold out
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La Jácara de los cuerpos imposibles
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
ALBERTO VELASCO
Monday, 16 March 2026 18:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
La Jácara de los cuerpos imposibles is an erotic cabaret in verse, dance and virtual poetry, directed by Alberto Velasco.
La Jácara de los cuerpos imposibles speaks of the performative nature of gender in Spain's Golden Age, a bridge between past and future, linking emotions and bodies that might once have been described as impossible, non-existent, mythological beasts, but which nonetheless today stand before us. Breathing. Dancing. Feeling free. A show which glorifies diversity in verse and gives the shadows of our norms a chance to shine. “The story and feathers need not always be theirs” (Lope de Vega)
The jácara was one of the satirical formats performed in the intermission of plays in the Spanish Golden Age, and enjoyed great popularity. The characters were typically criminals, knaves, rogues, dandies or underworld figures. The jácara did not begin as a form of drama itself, but rather poetry set to music and sometimes dance, which everyone would know and was very much rooted in popular tradition. Before the dance began, the audience would shout out 'Jácara!', calling for the theatrical festivities to continue.
Original idea, art direction, choreography: Alberto Velasco. Dramaturgy: Ruth Rubio. Performance: Alberto Velasco, Lucia Arestegui, Joan Galo. Verse tutor: Nieves Soria. Assistant director: Carla R. Cabané. Music: Fernando Nequecaur. Lighting: Bela Nagy. Costumes: Sara Sánchez De La Morena. Project manager: Elena Martínez. Design: Laura Velasco.
Photography: Dominik Valvo. -
Pulse
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
SITA OSTHEIMER & ÁLVARO MURILLO
Tuesday, 17 March 2026
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Pulse merges the fiery intensity of flamenco by Álvaro Murillo with the fluidity of contemporary dance by Sita Ostheimer, exploring life’s dualities. Rhythm, emotion, and unspoken expression collide in this powerful journey where tradition and modernity blend into one mesmerizing performance.
Through dynamic movements, Pulse takes the audience on an emotional journey, blending rhythmic traditions with modern expression. Sensuality, weight, sound, and rhythm ignite the stage as dancers convey the unspoken, their bodies caught in a continuous cycle of tension, release, and transformation.
Direction: Sita Ostheimer, Álvaro Murillo. Authorship, performance: Sita Ostheimer, Álvaro Murillo. Music: Daniel Muñóz Artomático. Lighting Design: Barnaby Booth. Collaborating venues: L'Obrador de Deltebre, Dantzalabea - Barakaldo Theatre, La Normal - Córdoba Choreographic Centre, Dock11 - DockART Berlin.
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Monument
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
Monument
ÀNGEL DURÁN
Tuesday, 17 March 2026 11:00
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
NOTE: Show with stroboscopic lighting and partial nudity.
The multi-award-winning Àngel Duran company present Monument, a quintet of bodies in pursuit of the memory of youth, of rebelliousness and subcultures.
Monument is a journey into the memory of youth, a monument erected as testimony to that rebelliousness, and a tribute to the legacy of subcultures. Through a multiplicity of bodily languages, Monument deploys a quintet of bodies interlinked as agents of a collective rebellion in the form of a passing fervour, which as it sets into shape, disintegrates.
Author, director: Àngel Duran. Cast: María Arronis, Paula Sánchez, Renan Araujo, Yeinner Chicas, Àngel Duran. Assistant director: Laura Alcalà. Original soundtrack: Joan Borràs. Costume design: Jorge Dutor. Lighting design: Eloi Pla. Sound design: Roger López. Text: Sergio Martínez. Stage design: Àngel Duran in collaboration with Jorge Dutor and Adrià Pinar. Production: Mara Maso. Road manager: Pere Vilarrubla. Photography, video: Pep Duran. Co-production: Mercat de les Flors and Festival Dansa Metropolitana. With the support of: Fabra i Coats Fàbrica de Creació, L’Estruch Fàbrica de Creació, Teatre de Salt, La Sala d’Argentona and the Institut Català d’Empreses Culturals – ICEC.
Sold out
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Noces
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
LED SILHOUETTE
Tuesday, 17 March 2026 20:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Noces, by the company Led Silhouette, is a contemporary rereading of Stravinsky's Les Noces. It begins where the original work ended: in the nuptial bedroom.
The piece explores the transition from house to home, among intimate and ritual aspects, and what remains hidden. A journey between the ancestral and the present, which questions love, cohabitation and belonging: what does it mean today to inhabit a bond?
Led Silhouette, together with the Pamplona Chamber Choir, revisit the nuptial rite as the trigger for questions about love, cohabitation, intimacy and identity. Through body, music and image, there emerge recollections, symbols and rituals that sustain or destabilise the way we live.
The Pamplona Chamber Choir was founded by Luis Morondo in 1946. Its repertoire includes music from the 15th, 16th and 17th centuries, avant-garde music, its own heritage and contemporary music. Among other awards, the choir received the 2018 Prince of Viana Culture Award.
Programme:
Svadebka/Les Noces (1917) – Igor Stravinsky (1882 – 1971)
Incidental music for Blood Wedding – Federico García Lorca (1898 – 1936)
Concert for piano (version for choir, for pianos and percussion) – Carlos Suriñach (1915 – 1997). -
Burgos New York dantz
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
CIDANZ PRODUCCIONES
Wednesday, 18 March 2026
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Cidanz Producciones presents three award-winning dance pieces from the International Choreography Competition CICBUNY 2025: Steady Hands by Fonsi López, Olvídame by Compagnia Bellanda and Push and Pull by Lai Hung-Chung.
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Hasta el último baile
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
EVA GUERRERO
Wednesday, 18 March 2026 11:00
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
Eva Guerrero's Hasta el último baile is a dance performance with live music that speaks of the passage of time, the transformation of the body, absence, and memory. It is a fictional autobiography. How are memories stored in the body? What shapes me through the people who are no longer here? How does my body change over time? What is there of you in me?
With dance and music as the main protagonists, we tell a disordered story where everything intertwines—built from memories, the voices of others, songs and melodies from the past, a touch of autobiography and a dose of fiction—to reflect on ageing, the body, the traces left on it that slowly transform it, and the power of dance to unite different generations. Hasta el último baile is both a reunion and a farewell; many bodies within one body, the voices of others transforming our present—it is the memory of those who brought us here.
Infantil
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Alai familian
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
LASALA
from Saturday, 31 January 2026 to Sunday, 1 February 2026
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
La compañía Lasala presentará su obra Alai familian. Alai tiene seis años y vive con su abuela y su perro. La familia de Alai no es como la de sus amigas y amigos y eso a veces hace que se sienta diferente, pero una noche se sumerge en el mundo de los sueños y conoce a muchos animales y los distintos tipos de familias que tienen. Y es que, ¿cómo es una familia normal?
Edad: +4 años.
Más información: Lasala
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Hodei guztien gainetik
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
MARKELIÑE
Saturday, 7 February 2026 17:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
La obra Hodei guztien gainetik de la compañía Markeliñe cuenta la historia de un padre que, atrapado en la rutina de su trabajo, ha olvidado el placer de jugar. Teatro gestual.
Un día, tras sufrir un desmayo, se despierta extrañado entre nubes de cartón donde habita un ángel vagabundo. A través de la relación con este mágico personaje, el padre inicia un viaje hacia la inocencia perdida. Cada trozo de cartón es una invitación a transformar lo simple en extraordinario y a convertir cada momento en una aventura. Una caja de cartón que contiene una granja de animales, una nube en la que bañarse y bucear. Otra, transformada en un carruaje de caballos para un paseo espacial…
Desde este cielo de cartón, observan, a distancia, las tontas y ciegas batallas del mundo. Y también a un niño que juega sin su padre, lo que provoca la tristeza y el arrepentimiento por un tiempo irrecuperable.
"Todas las personas grandes han sido niñas/os antes. Pero pocas lo recuerdan", El Principito.
Edad: A partir de 3 años
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Atearen bestaldean
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Larratxo Kultur Etxea
HIKA TEATROA
Saturday, 7 February 2026 18:00
Larratxo Kultur Etxea
El espectáculo Atearen bestaldean de la compañía Hika Teatroa invita al publico a abrir sus puertas y disfrutar de lo que hay al otro lado. Teatro gestual.
Atearen bestaldean es un espectáculo participativo sin texto que habla de esas personas que de manera resiliente muestran gran capacidad de superar situaciones adversas. Abrir una puerta y cruzarla o abrir una puerta e invitar son pequeños actos de alegría y esperanza que, aunque parezcan sencillos de hacer, en ocasiones resultan imposibles. Este espectáculo invita a abrir puertas y a disfrutar del otro lado.
Ella avanza por el camino, con su puerta, con la portezuela llena de recuerdos que construyen la vida que fue. Una vida que le gustaría volver a vivir, como si fuera ahora mismo. Recorre montañas y ciudades, cruza ríos y desiertos, se pierde en el fondo del mar. Hoy, sin embargo, espera al otro lado de la puerta. Tiene un día especial. El día de su cumpleaños. ¿Llamaron a la puerta?
Edad: + 4 años.
Dirección: Agurtzane Intxaurraga. Interpretación: Sandra Fernández-Agirre
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Jazz for children
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
Jazz for children
TXIKIJAZZ
Sunday, 8 February 2026 12:00
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Noa Lur (voz), Alain Concepción (voz), Tony Pereyra (guitarra), Ricardo Alonso (bajo), David Fernández (batería)
Habrá de todo en este concierto: las canciones más guays de dibujos animados como Frozen o El libro de la selva, standards de jazz fusionados con motivos de videojuegos como Mario Bros, bandas sonoras de cine y composiciones originales. ¡Una locura de espectáculo con diálogos didácticos donde toda la familia se lo pasa bomba!
Concierto organizado por el festival para familias Txikijazz.
Lista de espera (nota del 8 de enero, 12:15):
Las entradas se han agotado, pero es posible que más adelante se pongan a la venta unas pocas entradas para el concierto de Jazz for Children. Para recibir esta información, pulsa el botón "Inscribirme en la lista de espera"(disponibilidad no garantizada).
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Hautsak harrotzen
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Larratxo Kultur Etxea
EKAIN PAILAZOA
Saturday, 14 March 2026 18:00
Larratxo Kultur Etxea
El payaso Ekain vuelve con su nuevo espectáculo, Hautsak harrotzen, una vez más con la intención de impresionar a niñas y niños, jóvenes y público adulto de Euskal Herria.
Juego, humor, cachondeo y circo; todos ellos combinados en un espectáculo que seducirá al público a través de sus habilidades. -
Arrainak bihotzean
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
MAR MAR TEATRO
Saturday, 28 March 2026 17:30
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
En la obra Arrainak bihotzean de la compañía Mar-mar teatro Marti no sabe dónde viven los miedos, vive en un pueblo costero con olor a salitre. Su padre es marinero y pasa largo tiempo en el mar. Un día gris de espera en el puerto le sorprende una gran tormenta que la tirará al mar. Marti comenzará un viaje profundo a lo largo del fondo del marino, para eso tendrá que aprender el idioma de los miedos y los peces.
Edad: +3 años.
Dirección: Mar Mar Teatro y Getari Etxegarai. Idea original y poemas: Leire Bilbao. Dramaturgia: Mar Mar Teatro. Muñecos y atrezzo: Javi Tirado. Vestuario: Noemi Loiti. Diseño gráfico: Ane Pikaza. Actores: Garoa Bugallo, Aritza Rodriguez y Maitane Serrano. Música: Unai Laso. Sonido espacial: Igor Iglesias. Diseño iluminación: Maitane Serrano. Producción: Mar Mar Teatro.
Música
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Uran-zu
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
HAATIK + MANU GAIGNE + IÑAKI ALBERDI
Saturday, 24 January 2026 19:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
Manu Gaigne (txalaparta, percusión), Iñaki Alberdi (acordeón), Leire Romero y Aiert Beobide, Haatik dantza (dantzaria)
Uran-zu, una mirada poliédrica a la música vasca es un ejercicio artístico e interpretativo de yuxtaposición de dos tradiciones opuestas pero circunscritas a la complejidad y riqueza de nuestro territorio. La danza y percusión tradicional no se presentan como una ilustración, sino como prolongación del sonido del acordeón, un puente entre los mundos estéticos que el acordeón transita.
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TOC + Vecinos
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Thursday, 30 October 2025 to Friday, 23 January 2026
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Intxaurrondo Kultur Etxea
DKLUBA INTXAURRONDO
Saturday, 24 January 2026 21:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
TOC: Xabier Bilbao (ahotsa voz), Mikel Bilbao (bateria batería), Aitor Etxebarria (gitarra guitarra), Ander Goitia (baxua bajo)
TOC son melodía y crudeza a partes iguales. Tras recibir buenas críticas por su EP Badau y el primer largo Zidazun, en 2022 lanzan Bat barik ez dauz bi.
Tras colaborar con Hofe y Malakias han preparado su siguiente disco, Jaioak hiltea zor, una autoproducción en la que han mimado cada detalle, y que presentan en esta gira.
No hay tantos grupos que consigan conjugar a la primera melodías memorables, letras inteligentes y potencia sonora. Vecinos, cuatro amigos (y, sí, vecinos en la ida real) de Barcelona lo han conseguido. Primero fue su EP Siempre saludaban, que presentaba los parámetros de su propuesta y que se convirtió de inmediato en una de las sorpresas de la temporada. Después llegó el turno de Parecen majos, segundo EP que subrayaba el talento y cualidades apuntadas. Ahora llega el tercer EP, No son horas, obra que completa esta trilogía y que se condensará en el primer elepé de la banda barcelonesa, que recibe por título Junta extraordinaria. Mientras, Vecinos están actuando por todo el país y demostrando que son ya una realidad de la música de guitarras en castellano.
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Andy Sheppard Trio
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
Wednesday, 28 January 2026 19:30
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Andy Sheppard (saxo tenor, saxo soprano), Rita Marcotulli (piano), Michel Benita bajo)
Andy Sheppard Trio representa un encuentro sin precedentes entre el virtuoso saxofonista Andy Sheppard, la icónica pianista de jazz italiana Rita Marcotulli y uno de los bajistas más prominentes del circuito europeo, el francés Michel Benita. Tres intérpretes de música con personalidades absolutamente únicas, que a la vez son figuras clave en la configuración de lo que denominamos sonido del jazz europeo contemporáneo.
En este nuevo trío Sheppard puede desarrollar un programa completo de nuevas composiciones mediante un enfoque fresco y dinámico en sus composiciones para el proyecto, mediante el cual honra la tradición jazzística, a la vez que otorga a cada miembro del trío su propio espacio libre para la interpretación. A través de una exploración colectiva de las posibilidades que permiten la improvisación y la interacción, la música se sustenta en una estructura sólida pero abierta al lirismo, con libertad para explorar nuevos caminos y tomar diferentes rumbos durante la creación.
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Ixabe
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
ZURE ESTOLDETAN
Friday, 30 January 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Ixabe presenta su primer disco titulado Zure estoldetan en la Sala Imanol Larzabal de Lugaritz Kultur Etxea. Ixabe es un sexteto de Ziburu formado en torno a los hermanos Xabi Bizkai (voz, guitarra) y Beñat Bizkai (voz, teclados). A partir de las composiciones y letras creadas por Xabi Bizkai, el grupo intenta dibujar paisajes sombríos, cuidando las melodías y las atmósferas, en las que se perciben influencias del prog y del folk-rock (Timber Timbre, Robert Wyatt, Anari...).
Entre 2021 y 2023, los dos hermanos publicaron tres demos recogidas en la maqueta Antena Baita. Mientras tanto, la banda se fue completando y actualmente los demás miembros son Bixente Eiherabide (batería), Xabi Iriarte (bajo), Xan Urbistondo (guitarra) y Xabi Leon (teclados).
Acaban de publicar su primer álbum, Zure estoldetan, bajo el sello Usopop Diskak. Lo grabaron en directo y en analógico en el estudio Atala de Bera, junto a Iñigo Irazoki. Ixabe regresan así con nuevas canciones oscuras y melancólicas, con el objetivo de dar a conocer su universo a un público más amplio.
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Ikimilikiliklik
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
LORALDIA
Saturday, 31 January 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Dirección artística: Edurne Azkarate. Ayudante dirección artística: Mikele Urroz Zabalza. Creadores en escena: Iñaki Salvador, Oreka Tx, Libe Kortazar, Intza Alkain, Itziar Garaluce. Técnica iluminación: Vanesa Santos. Técnico sonido: Mikel F. Krutzaga. Producción: Loraldia.
Cinco décadas después, el festival Loraldia recupera el espectáculo de Mikel Laboa y los hermanos Artze y presenta el Ikimilikiliklik del siglo XXI.
Hace 50 años, Mikel Laboa y los hermanos Artze se adentraron en el camino de la experimentación de vanguardia y presentaron Ikimilikiliklik. Un espectáculo sorprendente e innovador que fusionó múltiples disciplinas: las primeras canciones de Laboa, la poesía de Artze, audiovisuales, el arte de Zumeta… y un nuevo uso de la txalaparta. Con esta creación viajaron a la Bienal de Venecia y recibieron el reconocimiento internacional.
La vanguardia cumple 50 inviernos, pasados mirando a la primavera. Abordarán el cordón umbilical que une los tiempos del “todo está por hacer” y del “todo está hecho”. Es un espectáculo innovador creado en diálogo con el original Ikimilikiliklik.
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Musikagela Weekend XVI
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Tuesday, 9 December 2025 to Friday, 30 January 2026
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Intxaurrondo Kultur Etxea
DKLUBA INTXAURRONDO
Saturday, 31 January 2026 21:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
Musikagela Weekend es la fiesta de invierno de Musikagela en la que bandas emergentes de la ciudad se dan a conocer o presentan los trabajos editados durante el año. En esta edición tocarán Zålomon Grass, Thee Eliam, La Sombra del Flaco y Krifis.
Musikagela es un servicio creado por Donostia Kultura en 2004 para impulsar y dinamizar la actividad musical local, y que actualmente cuenta con salas de ensayo, conciertos, cursos, y encuentros con músicos reconocidos del panorama musical. Semanalmente ensayan 50 grupos y solistas en los locales de ensayo de Intxaurrondo y Egia Kultur Etxea.
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Judith Jáuregui
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
HOMELAND
Thursday, 5 February 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Judith Jáuregui presenta su disco más reciente, Homeland, grabado junto a la Orquesta Sinfónica de Castilla y León y Kaspar Zehnder y que ha sido nominado a los International Classical Music Awards 2025 (ICMA), uno de los galardones más prestigiosos de la música clásica a nivel mundial.
Aplaudida como artista de refinamiento expresivo, pulsación luminosa y gran personalidad, Judith Jáuregui es una de las pianistas más cautivadoras del momento. La revista inglesa International Piano la ha descrito recientemente como “la intuición creativa, una artista imaginativa, una intérprete sorprendentemente individual, que impresiona por la madurez de su expresión”. Asimismo, en palabras del medio alemán Piano News, ”no es solo la impecabilidad de su interpretación la que cuenta, sino la impresión de escuchar a una pianista que verdaderamente tiene algo que decir”.
La pianista donostiarra interpretará obras de Frédéric Chopin, Edvard Grieg, Manuel de Falla, Komitas Vardapet, Heitor Villa-Lobos y Alberto Ginastera.
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Nacho Vegas
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
VIDAS SEMIPRECIOSAS
Friday, 6 February 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Nacho Vegas (voz, guitarra), Miren Narbaiza (guitarra, coros), Joseba Irazoki (guitarras), Manu Molina (batería), Hans Laguna (bajo), Ferran Resines (teclados)
Nacho Vegas (Xixón, 1974) es un referente de la música independiente en España y América Latina. En su obra combina lo íntimo y lo social, siempre con un fuerte compromiso tanto individual como colectivo. Sin olvidar las canciones de siempre, el asturiano presentará su esperado noveno disco Vidas semipreciosas junto a su banda, una de las más sólidas de la escena actual.
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Paco Ibáñez
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Paco Ibáñez
ÉRASE UNA VEZ
Saturday, 7 February 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Paco Ibánez (voz, guitarra), Mario Mas (guitarra), Joxan Goikoetxea (acordeón), Pep Pascual (efectos especiales), Jordi Salvadó (sonido), David Bofarull (luces), Frederic Amat (escena).
Paco Ibáñez, leyenda viva y punto de referencia para varias generaciones, ha sido y sigue siendo un faro para orientarse, su voz y sus canciones son un clamor contra la barbarie.
Nos ofrece un concierto que nos conducirá al niño que llevamos dentro, a las ilusiones que nos ayudan a vivir día a día sabiendo que son importantes y que pueden cambiar al mundo.
Sold out
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Jazz for children
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
Jazz for children
TXIKIJAZZ
Sunday, 8 February 2026 12:00
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Noa Lur (voz), Alain Concepción (voz), Tony Pereyra (guitarra), Ricardo Alonso (bajo), David Fernández (batería)
Habrá de todo en este concierto: las canciones más guays de dibujos animados como Frozen o El libro de la selva, standards de jazz fusionados con motivos de videojuegos como Mario Bros, bandas sonoras de cine y composiciones originales. ¡Una locura de espectáculo con diálogos didácticos donde toda la familia se lo pasa bomba!
Concierto organizado por el festival para familias Txikijazz.
Lista de espera (nota del 8 de enero, 12:15):
Las entradas se han agotado, pero es posible que más adelante se pongan a la venta unas pocas entradas para el concierto de Jazz for Children. Para recibir esta información, pulsa el botón "Inscribirme en la lista de espera"(disponibilidad no garantizada).
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Sevak Avanesyan & Josu Okiñena
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
VI. BATURA ZIKLOA - VI CICLO BATURA
Tuesday, 10 February 2026 19:30
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Concierto del dúo formado por Sevak Avanesyan (violonchelo) y Josu Okiñena (piano) dentro del ciclo Batura.
En el marco del ciclo que conmemora el 140º aniversario del nacimiento y el 70º de la muerte de Aita Donostia, se presenta un programa para chelo y piano que traza un puente entre su legado y la tradición europea. Junto a páginas de Aita Donostia, el repertorio incorpora obras de Jesús Guridi y José María Usandizaga, tres miradas complementarias a la identidad musical vasca de comienzos del siglo XX.
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Biznaga + Badmintones
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Thursday, 30 October 2025 to Friday, 13 February 2026
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Intxaurrondo Kultur Etxea
DKLUBA INTXAURRONDO
Saturday, 14 February 2026 21:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
Concierto de la banda punk Biznaga en Intxaurrondo. Previamente actuará el trío donostiarra Badmintones, el cual ensaya en Musikagela.
Biznaga
Jorge Navarro (letrista y bajo), Álvaro García (voz y guitarra), Jorge 'Milky' Ballarín (batería) y 'Torete' (guitarrista).
Trío donostiarra creado en 2020. Los tres miembros unen la experiencia de diversos proyectos artísticos como Benghoven (tamborrada en 8 bits), los grupos Aria y Aphaxia o el podcast Karramarro Uhartea.
Jon Mikel (batería), Iñaki (bajo) y Mikel (guitarra).
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XXIV. Heavy Jaia
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Thursday, 20 November 2025 to Friday, 20 February 2026
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Larratxo Kultur Etxea
LEIZE + TITAN + XTASY
Saturday, 21 February 2026 19:30
Larratxo Kultur Etxea
El grupo zarauztarra Leize, la banda de heavy metal de Iparralde Titan y Xtasy celebrarán una noche inolvidable de rock y heavy en el XXIV Heavy Jaia.
Leize: Félix Lasa (voz y guitarra) y Toño Rodríguez (bajo) Patxi Carrasco (guitarra), Toño Waliño (batería)
Titan: Patrice Le Calvez (voz), Sebastien Blanc (guitarra), Romain Larregain (guitarra), Osogaru (bajo), Iñaki Plaa (batería).
Xtasy: Silvia Idoate (voz), Jorge Ollote (guitarra), Carles Salse (guitarra), David Zarzosa (bajo), Javi Herrero (batería).
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Herman Düne
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
Wednesday, 25 February 2026 19:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
Concierto en solitario de Herman Düne (voz y guitarra). Tras 25 año y 15 álbumes, Herman Dune publica Odysseus, una nueva colección de canciones que te lleva de viaje por la turbulenta vida de David Ivar.
Un viaje épico que captura la emoción de la aventura y el peso de la lucha, las profundidades del amor, la rabia, la fe y la desilusión. Son las canciones heroicas de días históricos en la vida de un hombre, presentadas con un sonido fresco e intemporal a la vez: una nueva era para la música de Herman Düne.
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Encuentro Musikagela con Al Dual
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Intxaurrondo Kultur Etxea
DKLUBA INTXAURRONDO
Saturday, 28 February 2026 18:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
Aprovechamos la visita de Alfonso José Martínez `Al Dual´ por Donostia, para invitarle al ciclo de ´Encuentros Musikagela' donde artistas reconocidos del panorama musical nos relatan sus experiencias acompañados de su instrumento.
Al Dual es un referente internacional del Rock and Roll Clásico, reconocido por su virtuosismo y su inigualable capacidad para revivir los sonidos primigenios de la música americana.
Su destreza con la guitarra, sumado a su inconfundible estilo vocal, lo han convertido en un artista único, consolidándose como uno de los más completos guitarristas de este género, obteniendo un puesto en el Olimpo de la guitarra Twang junto a músicos de la talla de Eddie Cochran, Bo Didley, Chet Atkins o Duane Eddy con los que comparte un lugar privilegiado como endorser y embajador de la marca internacional Gretsch Guitars.Por cortesía de Gretsch guitars y Drunkat se sorteará entre los asistentes al encuentro una guitarra modelo Jim Dandy.
Organizado por Donostia Kultura y Buenawista Prolleckziom´s con la colaboración de Gretsch y Drunkat.
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Aria
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
AURRERA BEGIRA
Saturday, 28 February 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Aria presenta su último trabajo Aurrera begira en la Sala Imanol Larzabal de Lugaritz Kultur Etxea. Aria es un proyecto creado por la cantautora Marina Landa en 2023, y formado también por Iñaki Ortego (piano), Iñaki Olaskoaga (guitarras) y Ion Larrañaga (batería). Después de que el grupo publicara el disco Urdin ese mismo año, en 2025 nos presenta Aurrera begira, con los singles Uhara y Dantzaren iraultza. La música de Aria mezcla melodías y ritmos clásicos del pop con sonidos más frescos, y se puede apreciar en ella pinceladas del brit pop y del pop italiano. Aria es una palabra en italiano que significa aire. Para Marina, crear música y tocarla es como volar y dejar las preocupaciones de lado, porque tiene mucho de soltar, liberarse y, sin más, dejarse llevar.
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Al Dual + Rockin´ Ricky Hillbilly Trío
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Thursday, 20 November 2025 to Friday, 27 February 2026
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Intxaurrondo Kultur Etxea
DKLUBA INTXAURRONDO
Saturday, 28 February 2026 21:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
Antes del concierto, Al Dual participará en un Encuentro Musikagela. Inscripción: Master class con Al Dual. Se puede adquirir un abono para ambas actividades, con un 15 % de descuento.
El guitarrista Al Dual ofrecerá un concierto en Intxaurrondo. Previamente, actuará Rockin' Ricky Hilbilly Trio, grupo que ensaya en Musikagela.
Al Dual
Al Dual es mucho más que un guitarrista excepcional: es un artesano del sonido, un intérprete que conoce y respeta la esencia del rock and roll. Su estilo único, su entrega en cada presentación, le han valido reconocimiento tanto en el Estado español como en los escenarios internacionales, convirtiéndose en uno de los artistas más respetados de su género, con una voz propia privilegiada y muy versátil.
Rockin' Ricky Hillbilly Trio
Rick Jefferies (voz, guitarra), Jorge Carrere (coros, guitarra), Rafa Ardanuy (contrabajo)
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Clara Peya + Topaketa / Encuentro
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
GURE AHOTSAK 2026
Tuesday, 3 March 2026 19:30
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Nota / Oferta especial: Por la compra de dos o más entradas del Ciclo Gure Ahotsak, te regalamos un kit de productos Gure Ahotsak (oferta disponible hasta agotar existencias). El kit compuesto por una bolsa de tela, el cartel de esta edición, chapas y pegatinas con la nueva imagen de Gure Ahotsak se podrá recoger en la taquilla del Teatro Victoria Eugenia, mostrando las entradas adquiridas.
La polifacética pianista y compositora Clara Peya presenta Solilòquia en el ciclo Gure Ahotsak.
Después de un año (o una vida) llenándose el tiempo de múltiples proyectos para combatir la soledad, Peya decide transformar ese sentimiento en un disco. Así nace Solilòquia, un álbum de canciones instrumentales inéditas que vio la luz el 6 de abril de 2025, día en que la artista cumple años, como un regalo para sus seguidores que llevan tanto tiempo acompañándola en su frenética carrera artística.
Clara Peya (piano).
Tras el concierto, habrá un encuentro con la artista en el Victoria Eugenia Club.
Consulta el programa completo y la oferta especial del Ciclo de Mujeres Músicas Gure Ahotsak 2026.
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La Tremendita + Topaketa / Encuentro
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
GURE AHOTSAK 2026
Wednesday, 4 March 2026 19:30
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Nota / Oferta especial: Por la compra de dos o más entradas del Ciclo Gure Ahotsak, te regalamos un kit de productos Gure Ahotsak (oferta disponible hasta agotar existencias). El kit compuesto por una bolsa de tela, el cartel de esta edición, chapas y pegatinas con la nueva imagen de Gure Ahotsak se podrá recoger en la taquilla del Teatro Victoria Eugenia, mostrando las entradas adquiridas.
La Temendita presenta Ser en el ciclo Gure Ahotsak.
Ser es un formato íntimo y experimental en el que La Tremendita aparece sola en escena con voz, bajo y guitarra para explorar materiales nuevos y piezas ya consolidadas. La propuesta muestra un encuentro directo con su esencia creativa, un espacio donde tradición y vanguardia conviven en un proceso vivo. Sin artificios, cada gesto y decisión musical revela la arquitectura interna de su trabajo. Un laboratorio en tiempo real que se adapta al contexto y muestra a la artista en su estado más esencial: una creadora total en búsqueda y expansión de su lenguaje.
La Tremendita (voz, guitarra, bajo).
Consulta el programa completo y la oferta especial del Ciclo de Mujeres Músicas Gure Ahotsak 2026.
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Chica Sobresalto
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
GURE AHOTSAK 2026
Thursday, 5 March 2026 19:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
Nota / Oferta especial: Por la compra de dos o más entradas del Ciclo Gure Ahotsak, te regalamos un kit de productos Gure Ahotsak (oferta disponible hasta agotar existencias). El kit compuesto por una bolsa de tela, el cartel de esta edición, chapas y pegatinas con la nueva imagen de Gure Ahotsak se podrá recoger en la taquilla del Teatro Victoria Eugenia, mostrando las entradas adquiridas.
Chica Sobresalto presenta su último disco Información sísmica en el ciclo Gure Ahotsak.
Maialen Gurbindo (voz, guitarra), Marta Iricibar (teclado, coros), Aritz Legarreta (batería), Ander Arlegi Txapa (bajo), Gorka Cía (guitarra).
Consulta el programa completo y la oferta especial del Ciclo de Mujeres Músicas Gure Ahotsak 2026.
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Mirua
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
GURE AHOTSAK 2026
Friday, 6 March 2026 19:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
Nota / Oferta especial: Por la compra de dos o más entradas del Ciclo Gure Ahotsak, te regalamos un kit de productos Gure Ahotsak (oferta disponible hasta agotar existencias). El kit compuesto por una bolsa de tela, el cartel de esta edición, chapas y pegatinas con la nueva imagen de Gure Ahotsak se podrá recoger en la taquilla del Teatro Victoria Eugenia, mostrando las entradas adquiridas.
Mirua presenta su disco Miruenea, dentro de la gira Gazte eta lorios, en el ciclo Gure Ahotsak.
Mirua nos abre las puertas de Miruenea, su esperado primer álbum: un hogar al que nos invitan para conocer la infinidad de referencias que los han acompañado desde la infancia y las que aún continúan descubriendo con su inagotable inquietud. También algunos de sus recuerdos, sueños y vivencias.
Malentxo Zeberio (voz, violín, teclados, percusión), Mattin Zeberio (sintetizadores, voz, percusión), Maitane Iruiñ (voz, violín, guitarra, percusión).
Consulta el programa completo y la oferta especial del Ciclo de Mujeres Músicas Gure Ahotsak 2026.
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Tributo a Joaquin Sabina
Special offer
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Wednesday, 30 July 2025 to Thursday, 5 March 2026
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Wednesday, 30 July 2025 to Friday, 6 March 2026
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
JIMENOS BAND
from Friday, 6 March 2026 to Saturday, 7 March 2026
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Con más de una década sobre los escenarios y tres discos editados, el grupo de música vallisoletano de los hermanos Jimeno presenta el mejor tributo a Sabina en un concierto cargado de humor.
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Neomak
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
GURE AHOTSAK 2026
Saturday, 7 March 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Nota / Oferta especial: Por la compra de dos o más entradas del Ciclo Gure Ahotsak, te regalamos un kit de productos Gure Ahotsak (oferta disponible hasta agotar existencias). El kit compuesto por una bolsa de tela, el cartel de esta edición, chapas y pegatinas con la nueva imagen de Gure Ahotsak se podrá recoger en la taquilla del Teatro Victoria Eugenia, mostrando las entradas adquiridas.
Neomak presenta su último disco Lazturak Orbain en el ciclo Gure Ahotsak.
Alaitz Escudero Unanue, Garazi Otaegui Lasarte (voz, panderos), Leire Etxezarreta Learreta, Irati Gutierrez Artetxe (voz, trikitixa, panderos), Etxahun Urkizu Arsuaga (batería), Eider Villalba Arrieta (teclados, coros).
Consulta el programa completo y la oferta especial del Ciclo de Mujeres Músicas Gure Ahotsak 2026.
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II Donostia Prog-Tech Metal Fest
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Thursday, 20 November 2025 to Friday, 6 March 2026
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Larratxo Kultur Etxea
PERSÉFONE + HILOTZ + MISE EN EBYME
Saturday, 7 March 2026 20:30
Larratxo Kultur Etxea
Con Donostia Prog-Tech Metal Fest llega una de las noches para disfrutar de algunas de las bandas más destacadas de la escena progresiva y técnica actual.
Desde el Principado de Andorra, Persefone será la gran protagonista de la noche. Considerada una de las formaciones más destacadas del metal progresivo extremo europeo, la banda se caracteriza por su fusión de técnica impecable, melodías envolventes y una energía demoledora.
Además, tras cuatro años de silencio, los lasarteoriatarras Hilotz regresan a los escenarios en plena forma con una propuesta renovada que fusiona thrash, death y black metal. Completan el cartel los eibarreses Mise en Abyme, una banda de rock/metal progresivo instrumental con un sonido que combina complejidad rítmica, ambientes envolventes y una marcada personalidad artística.
Además, para el público apasionado de la música que quiera llevar su arte al siguiente nivel, el festival ofrecerá la posibilidad de participar en una ronda de clases magistrales impartidas por auténticas leyendas del género (más información próximamente).
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Alexandre da Costa & Josu Okiñena
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
VI. BATURA ZIKLOA - VI CICLO BATURA
Tuesday, 10 March 2026 19:30
ClubVictoria Eugenia Antzokia
OFERTA ESPECIAL SOCIAS/OS DONOSTIA KULTURA: descuento del 20% en este espectáculo. Oferta disponible hasta el 30 de diciembre.
Concierto del dúo formado por Alexandre Da Costa (violín) y Josu Okiñena (piano) dentro del ciclo Batura.
El dúo se suma al ciclo conmemorativo por el 140.º aniversario del nacimiento y el 70.º de la muerte de Aita Donostia (1886–1956). El programa dialoga entre tradición y modernidad: de la noble Chacona de T. A. Vitali al lirismo de Čajkovskij (Sérénade mélancolique), el color vasco de Guridi (Canción, Improvisación) y las Dos romanzas de Aita Donostia. La Berceuse sur le nom de Gabriel Fauré de Ravel evoca además la amistad y afinidad entre ambos compositores. Completan el trayecto el Tango de Albéniz, el impetuoso Sonatensatz de Brahms y un guiño escénico con J. Bock, Fiddler on the Roof. Un homenaje conciso y vibrante al legado de Donostia.
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Xiberoots + Maloa Brothers
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Thursday, 20 November 2025 to Friday, 20 March 2026
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Intxaurrondo Kultur Etxea
DKLUBA INTXAURRONDO
Saturday, 21 March 2026 21:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
La banda Xiberoots dará un concierto en Intxaurrondo. Previamente, actuará Maloa Brothers.
Xiberoots
Jon Pulpo Etxekopar (voz), Jordi Dijor Foucher (batería, sample), Pette JHA Iragoyen (voz, guitarra rítmica, flauta), Sébastien Seb Delaporte (bajo), Peio Erramouspe (guitarra), Thierry Titi Faroppa (percusión), Txomin Txo Dhers (teclados).
Maloa Brothers
Julio Maloa (voz), Alain (teclados, guitarra, voz), Aitor (percusión, voz).
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John Grant
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Sunday, 22 March 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
John Grant (voz, piano)
La entrada de su álbum Boy From Michigan (2021) en las listas de éxitos británicas (se posicionó entre los diez primeros puestos), seguido de algunas de las mejores críticas de toda su carrera para The Art Of The Lie (2024), confirman que la carrera de John Grant sigue viento en popa.
De hecho, los últimos quince años han sido una auténtica época dorada para Grant, desde que el joven artista de Míchigan lanzó tardíamente su primer álbum en solitario, Queen Of Denmark, tras un largo periodo alejado de la industria musical. Queen Of Denmark fue elegido mejor álbum de 2010 por la revista MOJO, y desde entonces la popularidad de Grant se ha disparado gracias a una serie de discos de largaduración, aclamados por la crítica, que fusionan el pop de cámara melódico con toques de oscura pero brillante música dance, centrados en el synth-pop y la música disco. Con ese telón de fondo melancólico e ingenioso, y canalizado a través de su extraordinariamente melodiosa voz de barítono, Grant da rienda suelta a sus lamentos y sus diatribas autobiográficas, tan dolorosas e íntimas como mordaces y brutalmente cómicas.
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Mäensivu, Berliner, Macgabe, Wiening
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
Tuesday, 24 March 2026 19:30
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Kaisa Mäensivu (contrabajo), Sasha Berliner (vibráfono), Nicole MacGabe (saxo), Mareike Wiening (batería)
Cuatro personas dedicadas a la música unidas para formar un conjunto especial. La bajista Kaisa Mäensivu constituye el centro tonal del cuarteto. Sasha Berliner aporta el vibráfono y ofrece “una voz extraordinaria en su instrumento” (Down Beat). Nicole McCabe toca el saxofón alto; su sonido se describe como “lírico y a la vez potente” (Down Beat). Mareike Wiening aporta estructura, vigor y ciertos matices sutiles con su batería.
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La Perra Blanco + Big Bob Railroad
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Thursday, 30 October 2025 to Thursday, 26 March 2026
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Intxaurrondo Kultur Etxea
DKLUBA INTXAURRONDO
Friday, 27 March 2026 21:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
La Perra Blanco
Conocida como la nueva Reina del Rockabilly (así la menciona la revista británica Rock’n’roll U.K Magazine) está revolucionando el rock’n’roll musical en España y Europa.
Alba Blanco está rompiendo las reglas de un mundo de hombres, tocando su guitarra y cantando con una ira y una energía similar a la Bomba de Hiroshima; salta y baja por el escenario respaldada por un trío.
Alba Blanco (voz, guitarra), Guillermo González del Campo (contrabajo), Jesús López Benítez (batería), Gerard Vercher (teclado y saxo tenor).
Big Bob Railroad
El dúo guipuzcoano se echa a la carretera de nuevo y nos transporta hacia el Mississippi en su nuevo EP titulado IV. Este cuarto trabajo nos propone escapar de la monotonía diaria a base de kilómetros a lo largo de la Ruta 61. Una vez más el disco ha sido grabado y producido por Unai De Andrés, proponiendo toques más modernos al tradicional sonido acústico del dúo. Desde la distorsionada Mugi gaitezen hasta la oscura Orbanak, Aitor y Josu han abordado temas como la huida de la rutina o la convivencia con las enfermedades mentales a lo largo de los temas que componen el disco.
Josu Etxeberria (voz, percusión), Aitor Ibarguren (guitarra)
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XV Euskal Metal Fest
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Thursday, 20 November 2025 to Friday, 27 March 2026
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Larratxo Kultur Etxea
IRON SAVIOR + PARAÍSO TERRENAL + BASATI
Saturday, 28 March 2026 20:00
Larratxo Kultur Etxea
Llega el 15 aniversario de uno de los festivales de metal más antiguos de Euskal Herria: el Euskal Metal Fest. Para celebrarlo, uno de los iconos del metal alemán recalará por primera vez en Donostia para festejar su gira de 30 aniversario: Iron Savior. Junto a ellos, subirá al escenario la banda vallisoletana Paraíso Terrenal, que estará presentando su segundo disco Prisionero, y abrirán el fuego los tolosarras Basati con su metal euskaldun que presentarán asi en Donostia su segundo disco Gaitz ilunen ordua.
Iron Savior: Piet Sielck (voz y guitarra), Yenz Leonhardt (bajo), Joachim "Piesel" Küstner (guitarra), Patrick Klose (batería).
Paraíso Terrenal: Suko Sánchez (voz), Ufo Tabarés (batería), Robert Rodríguez (bajo), Alberto "Chivi" Del Olmo (guitarra y coros), Moi Herrero (guitarra y coros).
Basati: Axipu (guitarra), Marcus (voz), Gartzi (bajo), Sama (batería).
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Urtz
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
URTZEN
Friday, 17 April 2026 19:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
Xabier Camarero (voz, guitarra), Dani Vicente (guitarra, coros), Jesús Jorge Sánchez (bajo), Ander Hurtado de Saratxo (batería)
Concierto del grupo Urtz dentro de su gira acústica para presentar Urtzen.
Además de este trabajo, presentará sus temas clásicos con melodías renovadas, íntimas, sinfónicas y emotivas en los principales teatros de Euskal Herria. Esta nueva propuesta en formato especial contará con una cuidada puesta en escena preparada con mucho mimo. Será una experiencia apasionante que no dejará indiferente a nadie.
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John Scofield & Gerald Clayton duo
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
JAZZAREN NAZIOARTEKO EGUNA
Thursday, 30 April 2026 19:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
OFERTA ESPECIAL SOCIAS/OS DONOSTIA KULTURA: descuento del 20% en este espectáculo. Oferta disponible hasta el 30 de diciembre.
Concierto del dúo formado por John Scofield (guitarra) y Gerald Clayton (piano).
Genial guitarrista y compositor, improvisador magistral, Scofield ha grabado más de 30 discos como líder y ha colaborado en cientos de grabaciones. A lo largo de su carrera ha trabajado con artistas de la talla de Charles Mingus, Miles Davis, Gary Burton, Tony Williams, Jim Hall, Ron Carter o Herbie Hancock.
El pianista y compositor Gerald Clayton, seis veces nominado al Grammy y artista de Blue Note Records para la década siguiente, ha realizado giras mundiales tanto como líder de banda como músico invitado, gracias a las que ha cosechado elogios de la crítica y del público. Además, ha colaborado con artistas tan singulares como Bill Frisell, Roy Hargrove, Dianne Reeves, John Scofield y el legendario líder de banda Charles Lloyd, entre muchos otros.
“Siempre me ilusiona tocar con Gerald a dúo”, comenta Scofield. “Mantenemos una conversación musical especial. Hacer música juntos siempre resulta ser un proceso relajado e intuitivo”.
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Orquesta Mondragón
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
50 ANIVERSARIO
Thursday, 7 May 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
La Orquesta Mondragón cumple 50 años y lo celebra con un espectáculo irrepetible: un viaje desde sus inicios en San Sebastián hasta convertirse en icono del pop español. Será una celebración musical que, entre recuerdos y sorpresas, reivindica la vigencia de una propuesta artística que ha marcado varias generaciones.
Este 50º aniversario no es solo un repaso del pasado, sino también una reafirmación del presente: la Orquesta Mondragón sigue en la carretera, viva y enérgica, dispuesta a demostrar que la fiesta continúa.
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Sílvia Pérez Cruz
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
GIRA 2026
from Friday, 8 May 2026 to Saturday, 9 May 2026
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Sílvia Pérez Cruz recalará en San Sebastián dentro de la gira que realizará en 2026.
Oral abisal
De la mesa al cristal
De la madera al metal
Del canto colectivo
Al canto introspectivo
Del fondo de los mares a los sueños celestiales
De los soles y las madres a los mares abisalesSílvia Pérez Cruz tiene nuevas canciones originales para compartir, con sonidos familiares y nuevos horizontes, nuevas formas. Desde que sabía que cantaría en el soñado Olympia de París su imaginario no ha parado de dar sonidos e imágenes hasta concebir este nuevo viaje que empieza a crearse en 2023 y culminará en febrero de 2026.
Oral-abisal propone un cambio de estado.
Como hace el canto, como hace el río, como hace el agua.
Sílvia Pérez Cruz (guitarra, voz), Carlos Montfort (violines, percusión, trompeta, coros), Marta Roma (violonchelo, trompeta, coros), Bori Albero (contrabajo, trompeta, coros)
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Ángel Stanich + Talde gonbidatua
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Thursday, 20 November 2025 to Friday, 27 February 2026
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Intxaurrondo Kultur Etxea
DKLUBA INTXAURRONDO
Saturday, 9 May 2026 21:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
Ángel Stanich dará un concierto en Intxaurrondo. Previamente actuará otro grupo.
Ángel Stanich vuelve a los escenarios con una nueva gira bautizada con ironía como Gira (Aún) Sin Nombre. El cantautor cántabro, que el pasado verano rompió su retiro con la luminosa Os traigo amor, prepara el lanzamiento de su cuarto álbum y adelantará en directo algunas de sus nuevas canciones, junto a los clásicos de su repertorio. El ermitaño más enigmático del panorama alternativo mantiene el halo de misterio que siempre lo ha distinguido. Porque si algo define a Stanich, además de su lirismo ácido, es su firme empeño en que incluso su silencio tenga nombre propio.
Ángel Stanich (voz, guitarra), Jave Ryjlen (teclados), Luis García Vega (guitarra), Alex Izquierdo (bajo), Lete Moreno (batería).
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Julius Rodriguez
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San Telmo Museoa
61 JAZZALDIA
Wednesday, 22 July 2026 11:00
San Telmo Museoa
Julius Rodriguez
Julius Rodriguez (piano)
Born in White Plains, New York, in 1998 and currently based in LA, Julius Rodriguez, pianist, drummer, multi-instrumentalist, composer and producer, has become one of the most vibrant figures of the new generation of American Jazz. Trained at the Manhattan School of Music Precollege and later at the Juilliard School, such was his precocious talent that he soon began to play in New York clubs and joined professional bands, showing, immediately, remarkable versatility.
An artist that easily navigates different fields of music, his language combines contemporary Jazz, gospel, rhythm & blues, hip hop and electronic with remarkable naturalness, always projecting his own identity. With such a stylistic range, he has been able, over the years, to work with figures as diverse as Wynton Marsalis, A$AP Rocky, Kassa Overall, Meshell Ndegeocello, Roy Hargrove or Carmen Lundy, with whom he will perform at this 61st edition of Jazzaldia, (Victoria Eugenia Theatre, 22 July, 6 pm).
His discography reflects an open and dynamic approach that defies easy labelling. For Julius, Jazz is a space in which the most daring improvisation, urban pulse, pop sensibility and gospel spirituality can live with each other.
On stage, the young American pianist is all intense, contagious energy, exuding the kind of spontaneity that allows for easy connection with the audience, as well as seemingly endless creativity. Definitely one to watch here.
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JazzEñe 1
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
61 JAZZALDIA
Wednesday, 22 July 2026 12:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Two concerts lasting for 45 minutes each.
The artists have still not been decided. We won’t know their names until the month of April, when the jury appointed by the SGAE Foundation decides the groups selected for this edition of JazzEñe.
The twelfth edition of JazzEñe will be the sixth in a row held in the framework of the San Sebastian Jazz Festival.
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Carmen Lundy
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
61 JAZZALDIA
Wednesday, 22 July 2026 18:00
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Carmen Lundy
Carmen Lundy (vocals), Andrew Renfroe (guitar), Julius Rodriguez (piano), Daryll Hall (bass), Terreon Gulley (drums)
Multifaceted artist (singer, pianist, composer, film producer and visual creator) Carmen Lundy is recognised as one of the most prominent voices in contemporary Jazz. For many, she is simply the best Jazz vocalist performing today. Her innovative musicality, stage presence and extraordinarily broad repertoire have won her the admiration of all. To say nothing of the more than two hundred compositions under her belt to date.
Born in Miami, she began her career at a very young age. After graduating in Studio Music and Jazz from the University of Miami, she first worked with musicians such as her brother, Curtis Lundy, and Jaco Pastorius, before moving to New York, where her musical development continued, alongside artists such as Ray Barretto, Kenny Kirkland, Mulgrew Miller, Terri Lyne Carrington, Kip Hanrahan, Robert Glasper, Geri Allen, Bobby Watson or Courtney Pine, among others.
In a recording career that spans five decades, the “sold out” sign has been placed many times at the entrance to her shows at major venues all over the world, and in recent years she has triumphed at festivals such as Central Avenue, DC Jazz Festival, Detroit Jazz Festival or the London Jazz Festival.
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Bruce Barth & Vicente Archer
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San Telmo Museoa
61 JAZZALDIA
Thursday, 23 July 2026 11:00
San Telmo Museoa
Bruce Barth & Vicente Archer
Bruce Barth (piano), Vicente Archer (double bass)
Pianist Bruce Barth and double bassist Vicente Archer are two of the most sought-after musicians on the international Jazz scene. Together, as a duo, they bring their vision to some Jazz classics as well as some of their own compositions.
Born in California and trained in the vibrancy of the world of New York, Bruce Barth has been considered one of the leading pianists in contemporary Jazz for decades. After a solid musical education, he began his professional career at a very young age, sharing the stage with figures such as Stanley Turrentine, Terence Blanchard, Stan Getz Freddie Hubbard, Phil Woods or Tony Benne. Barth, who has also distinguished himself as a composer, producer and teacher, has been acclaimed by international critics. The New York Times spoke glowingly of him as one of the most interesting pianists of his generation. His discography is vast, he is a regular presence at festivals around the world, and he has earned the respect of colleagues, audiences and the specialised press alike.
Vicente Archer is a unique and enormously creative double bassist, and stands out as such. He has worked with Donald Harrison, John Scofield, Norah Jones, Pat Metheny, Brad Mehldau, Wynton Marsalis, John Scofield, Kenny Garrett and many other big names in Jazz. He has led his own projects and currently brings his double bass to the table in projects by Peter Bernstein, Nicholas Payton and Robert Glasper, among others.
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JazzEñe 2
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
61 JAZZALDIA
Thursday, 23 July 2026 12:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Two concerts lasting for 45 minutes each.
The artists have still not been decided. We won’t know their names until the month of April, when the jury appointed by the SGAE Foundation decides the groups selected for this edition of JazzEñe.
The twelfth edition of JazzEñe will be the sixth in a row held in the framework of the San Sebastian Jazz Festival.
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Samara Joy
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Auditorio KursaalKursaal Auditorioa
61 JAZZALDIA
Thursday, 23 July 2026 18:30
Auditorio KursaalKursaal Auditorioa
Samara Joy
Few figures in the history of Jazz have had as a meteoric rise as Samara Joy. Let alone at such a young age. At just 26, her career is already nothing short sensational.
A five-time Grammy winner, including Best New Artist, Joy has become a top-tier presence, with visibility worthy of the biggest pop stars. Her impact has taken her to major television networks and connected her with new generations through platforms such as TikTok. Her track record thus far as a performer speaks for itself: she has featured at legendary festivals such as Newport, Monterey or Montreal, and performed at iconic venues such as the Apollo Theatre, Carnegie Hall, the Village Vanguard or Jazz at Lincoln Center.
A native of the Castle Hill neighbourhood in the Bronx, she grew up surrounded by music. Her grandparents, Elder Goldwire and Ruth McLendon, led the Philadelphia gospel group, The Savettes. Her father, Antonio McLendon, a musician and composer, toured with Andraé Crouch and recorded his own repertoire. As a child, she fell in love with classic R&B and honed her voice in the gospel choir of her church. She discovered Jazz in her teens at the Fordham High School for the Arts, where she won the Best Vocalist award within the prestigious Lincoln Center Essentially Ellington programme. In 2019, she won the Sarah Vaughan International Jazz Vocal Competition. That was a turning point for her, launching her definitively onto the professional scene.
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David Murray Quartet
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Plaza de la TrinidadTrinitate Plaza
Joe Lovano - Julian Lage: Paramount Quartet
Thursday, 23 July 2026 21:00
Plaza de la TrinidadTrinitate Plaza
David Murray Quartet: Birdly Serenade
David Murray (tenor saxophone, clarinet), Marta Sanchez (piano), Luke Stewart (double bass), Russell Carter (drums)
For more than fifty years, David Murray has been shaping the sound of modern Jazz: bold, creative, rooted in tradition, and always pushing borders.
Joe Lovano – Julian Lage: Paramount Quartet
Joe Lovano (saxophone), Julian Lage (guitar), Santi Debriano (double bass), Will Calhoun (drums)
Paramount Quartet: four Jazz superstars who combine to yield something that is always absolutely flawless. Maestro Lovano, with his unique saxophone, warm sound and fluid musical saunters; Julian Lage, with his elegant guitar of astonishing clarity; Santi Debriano, whose deep, rhythmic, double bass is laced with Afro-Latin influences; and Will Calhoun, on drums as powerful as they are nuanced.
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Benito Gonzalez
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San Telmo Museoa
61 JAZZALDIA
Friday, 24 July 2026 11:00
San Telmo Museoa
Benito Gonzalez
Benito Gonzalez (piano)
Benito Gonzalez is one of those pianists who is transforming the legacy of Jazz, a force behind the powerful thrust that is driving the music towards new horizons. His creativity and devotion to the instrument have made him an unmistakable voice on the current scene, where, as a tireless explorer of contemporary piano, he is now a consolidated figure.
Winner of the Great American Jazz Piano Competition in 2005 and honoured in 2020 as a Steinway & Sons artist for the rhythmic force and the Afro-Latin patterns that permeate his music, the Venezuelan-born, New York-based pianist began heavily steeped in the sounds of his country's folklore, before allowing himself to be guided by figures such as Herbie Hancock, McCoy Tyner, Chick Corea and Keith Jarrett.
His career in the USA began in Washington D.C., where he played with Ghanaian maestro, Okyerema Asante. He decided to stay there to live. In the course of his career, he has shared the stage with Jackie McLean. That was in 2003, and shortly after that he joined Kenny Garrett's quartet and was with them for seven years, during which he was twice nominated for a Grammy. He later collaborated with Azar Lawrence and in 2019 joined the legendary Pharoah Sanders as pianist and musical director.
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JazzEñe 3
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
61 JAZZALDIA
Friday, 24 July 2026 12:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Two concerts lasting for 45 minutes each.
The artists have still not been decided. We won’t know their names until the month of April, when the jury appointed by the SGAE Foundation decides the groups selected for this edition of JazzEñe.
The twelfth edition of JazzEñe will be the sixth in a row held in the framework of the San Sebastian Jazz Festival.
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Nils Petter Molvaer: Khmer
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Auditorio KursaalKursaal Auditorioa
61 JAZZALDIA
Friday, 24 July 2026 18:30
Auditorio KursaalKursaal Auditorioa
Nils Petter Molvær - Khmer
Nils Petter Molvær (trumpet). Eivind Aarset (guitar), Jan Bang (live sampling), DJ Strangefruit (DJ), Audun Erlien (bass), Rune Arnesen (drums), Per Lindvall (drums), Sven Persson (sound design), Tord Knudsen (lighting design)
A key figure in contemporary European Jazz, Nils Petter Molvær has been weaving a language of his own since the 1990s; a language in which the trumpet can breathe without difficulty between electronic, improvisation and sound exploration. At this 61st edition of Jazzaldia, he will offer up his wonderful reinterpretation of his debut album: Khmer (1998).
He has worked regularly with the big names of Scandinavian Jazz, and is also one of the most sought-after artists internationally. His music has broadened the horizons of Jazz in recent decades and left its mark on an entire generation. 2023 was the year of the 25th anniversary of Khmer, a revolutionary album that was a definite milestone, opening up new territory, where Jazz could freely converse with trip-hop, drum'n'bass, ambient, techno, industrial music and electronic. Powerful rhythms, pulsating grooves and an unmistakable trumpet, loaded with intensity and warmth, were the main ingredients of an album that remains a seminal work of contemporary Norwegian Jazz.
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Azar Lawrence Quartet: John Coltrane
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Plaza de la TrinidadTrinitate Plaza
Cécile McLorin Salvant
Friday, 24 July 2026 21:00
Plaza de la TrinidadTrinitate Plaza
Azar Lawrence Quartet: John Coltrane. The Impulse Era!
Azar Lawrence (tenor saxophone), Benito Gonzales (piano), Essiet Essiet (double bass), Brandon Lee (drums)
On the centenary of John Coltrane's birth, fellow tenor saxophonist Azar Lawrence is paying tribute to him, accompanied by three of the best musicians on the US West Coast scene. Lawrence, very close, professionally, to McCoy Tyner, Coltrane's pianist during the Impulse era, has chosen to honour the Jazz giant from the perspective he knows best: the years when “Trane” laid the foundations for the revolution that so shook up the world of Jazz with his daring, avant-garde approach.
Cécile McLorin Salvant
Composer, singer and visual artist, Cécile McLorin Salvant, has established herself as one of the most unique and visionary voices in contemporary Jazz. Her artistry stems from a deep passion for storytelling and exploring the connections between Jazz, vaudeville, blues, folk traditions, theatre and baroque music. With impeccable technique, boundless imagination, luminous musicality and a wide and varied repertoire, this American artist has the capacity to easily transport us to beautiful soundscapes where emotion and theatricality live together with absolute freedom.
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Benjamin Moussay
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San Telmo Museoa
61 JAZZALDIA
Saturday, 25 July 2026 11:00
San Telmo Museoa
Benjamin Moussay
Benjamin Moussay (piano)
Moussay, born in Strasbourg, is often described as a keyboard wizard, a space shaper, an imaginative pianist with a sensual touch and a unique approach that is easily identifiable.
After graduating initially in classical piano from the Strasbourg Conservatory, Benjamin Moussay then studied Jazz at the Paris Conservatoire National Supérieur. Winner of the Martial Solal International Jazz Piano Competition and the Best Soloist Award at the Défense National Jazz Competition, he is one of the most sought-after pianists in French Jazz today. Look no further than his collaborations with great musicians for proof of that: Louis Sclavis, Marc Ducret, Daniel Humair, Tony Malaby, Steve Swallow, Michel Portal, Vincent Peirani, Martial Solal, Youn Sun Nah, Airelle Besson...
In addition to playing with and for other artists, Moussay leads a trio featuring Eric Echampard and Arnault Cuisinier, and a duo with Claudia Solal. As a solo musician, he was the second French pianist in history to record a solo piano album for the ECM label: Promontoire (2020). He also teaches and composes for theatre and the cinema, particularly silent films.
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JazzEñe 4
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
61 JAZZALDIA
Saturday, 25 July 2026 12:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Two concerts lasting for 45 minutes each.
The artists have still not been decided. We won’t know their names until the month of April, when the jury appointed by the SGAE Foundation decides the groups selected for this edition of JazzEñe.
The twelfth edition of JazzEñe will be the sixth in a row held in the framework of the San Sebastian Jazz Festival.
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Pat Metheny Side Eye III+
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Auditorio KursaalKursaal Auditorioa
61 JAZZALDIA
Saturday, 25 July 2026 18:30
Auditorio KursaalKursaal Auditorioa
Pat Metheny Side-Eye III+
Pat Metheny (guitars), Chris Fishman (keyboards), Joe Dyson (drums), Jermaine Paul (bass)
Pat Metheny is probably the most influential and charismatic Jazz guitarist of recent decades. In a career spanning more than half a century, he has achieved something that very few musicians can say they have truly accomplished: the constant reinvention of the sound of his instrument while remaining true to his identity. His music, luminous and complex, is a seamless back-and-forth between melodic warmth and harmonic exploration, between the freest improvisation and the most detailed composition.
Born in 1954 in Kansas City into a family of musicians, Metheny began playing the trumpet at the age of eight, till he discovered, at the age of twelve, that the guitar was going to be the instrument he would definitively make his own. While still a teenager, he was already playing with the best Jazz musicians in his hometown, absorbing the pulse of the blues and the swing tradition that would come to mark his style forever. At just twenty, he made the leap onto the international scene alongside vibraphonist Gary Burton. Since then, his name has been associated with a new way of understanding what the Jazz guitar is: such smoothness and flexibility in his touch when he performs, with rhythmic and harmonic sensibility ahead of its time. And boundless curiosity.
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Charles Tolliver Africa/Brass
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Plaza de la TrinidadTrinitate Plaza
Marcus Miller: We want Miles
Saturday, 25 July 2026 21:00
Plaza de la TrinidadTrinitate Plaza
Charles Tolliver Africa/Brass Celebrating Coltrane's Centennial
Charles Tolliver (trumpet, conductor), Camille Thurman (tenor saxophone, vocals), Darrell Green (drums), Antonio Faraò (piano), Chris Dahlgren (double bass), Musikene Big Band
A self-taught, absolute master of his craft, deeply committed to the essence of African-American Jazz, Charles Tolliver is one of the great trumpeters, composers and arrangers of our era, a musician who, throughout a career spanning more than six decades, has managed to preserve the legacy of John Coltrane and the sound of his album, Africa/Brass (1961).
Marcus Miller: We want Miles!
Marcus Miller (bass, bass clarinet), Mike Stern (guitar), Bill Evans (saxophone), Mino Cinelu (percussion), Russell Gunn (trumpet), Brett Williams (keyboards), Anwar Marshall (drums)
The We want Miles! project will include a selection of tracks from the iconic live album, We want Miles! recorded in Japan in 1981, along with compositions from Miles’ celebrated catalogue, spanning the 1950s and the 1960s, up to his final period in the late 1980s.
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Emile Parisien & Vincent Peirani
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San Telmo Museoa
61 JAZZALDIA
Sunday, 26 July 2026 11:00
San Telmo Museoa
Emile Parisien & Vincent Peirani - Abrazo
Émile Parisien (soprano saxophone), Vincent Peirani (accordion)
The duo formed by saxophonist Emile Parisien and accordionist Vincent Peirani is one of the most outstanding collaborations in contemporary European Jazz. Since they first met in 2010, their musical connection has evolved into one of the most fruitful and admired partnerships on the Jazz scene today. They have done over 1,000 concerts together, 600 of which have been in duo format, offering a robust musical chemistry that is truly unique on stage.
Their first joint album, Belle Époque (2014) was a tribute to saxophonist Sidney Bechet that led them to later perform on the most prestigious stages all over the world. This work later received many awards, including the Echo Jazz and Les Victoires du Jazz.
Six years of preparation went into their second record together, Abrazo (2020), inspired by the elegance, melancholy and power of tango. In Abrazo, the duo refashions compositions of maestros such as Astor Piazzolla, includes dazzling arrangements by artists such as Kate Bush, and also incorporates compositions of their own. The opening track, Jelly Roll Morton’s “The Cave”, establishes a subtle bridge with Belle Époque (2014), turning both albums into a suite that can be listened to consecutively and savoured as a complete musical experience.
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Louis Sclavis Quintet: India
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
61 JAZZALDIA
Sunday, 26 July 2026 12:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Louis Sclavis Quintet: India
Louis Sclavis (clarinet), Sarah Murcia (double bass), Benjamin Moussay (piano), Olivier Laisney (trumpet), Christophe Lavergne (drums)
Louis Sclavis, one of the great sound storytellers of European Jazz and an iconic figure in French improvised music, has released the album, India (2025), a quintet project that is perfectly in line with his relentless nomadic spirit. Almost 40 years after his masterpiece, Chine (1987), the clarinettist once again takes us on a journey in which Jazz engages in dialogue with traditional Asian sounds, evoking this time a dreamlike India from the memory of past journeys.
With Sarah Murcia on double bass, Benjamin Moussay on piano, Christophe Lavergne on drums and Olivier Laisney brought on board as trumpeter, Sclavis finds a solid, recognisable group sound, robust enough to sustain melodies, dances and improvisations supported by insistent rhythms. An ensemble with which he has built a common universe furnished with imagination, sharpness of ear and freedom.
India is born out of travel impressions transformed into musical material: a theatre on the docks of Calcutta, a long train crossing the countryside, a night at Kali Temple, the Ganesh festivals...
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Diana Krall
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Auditorio KursaalKursaal Auditorioa
61 JAZZALDIA
Sunday, 26 July 2026 17:30
Auditorio KursaalKursaal Auditorioa
Diana Krall
Undoubtedly one of the most outstanding and beloved figures in contemporary Jazz. Her extraordinary sensitivity on the piano, her warm, evocative voice, her natural elegance and her unmistakeable, intimate tone have made her an artist that appeals to everyone everywhere. Over the last few decades, Diana Krall has shown that she is perfectly able to marry her respect for Jazz with a modern and personal vision, carving out a unique niche for herself between classical Jazz and popular music.
Born in Nanaimo, a small city in British Columbia, (Canada) she started playing the piano at the age of four and by fifteen was already performing regularly at a local restaurant. Her father, a passionate piano lover and great connoisseur of figures such as Fats Waller, James P. Johnson or Earl Hines, was her first major musical influence. A grant allowed her to formally train at the prestigious Berklee College of Music of Boston, where she began a career that would later take her to international stages. .
After Berklee, she moved to Los Angeles, where she came into contact with some of the great names of Jazz, like Ray Brown – her mentor, with whom she collaborated in her first projects – John Clayton or Jimmy Rowles. In 1993, she released her first album, Stepping Out, and not long after that began her fruitful collaboration with legendary producer Tony LiPuma, with whom she recorded some of the most important albums of her career: All for You (1995), Love Scenes (1997), When I Look in Your Eyes (1998), The Look of Love (2001) y Live in Paris (2003). -
Vincent Peirani: Time Reflections
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Plaza de la TrinidadTrinitate Plaza
New Sketches of Spain: Truffaz - Lizana
Sunday, 26 July 2026 20:00
Plaza de la TrinidadTrinitate Plaza
Vincent Peirani - Living Being IV (Time Reflections)
Vincent Peirani (accordion), Émile Parisien (soprano saxophone), Yoann Serra (drums), Julien Herné (bass), Tony Paeleman (Fender Rhodes)
Virtuoso French accordionist, Vincent Peirani, one of the most innovative and versatile voices in European Jazz, presents Living Being IV (Time Reflections), the latest chapter in an ongoing musical adventure that has been taking shape since 2015. In this work, Peirani continues to expand the sound universe of Living Being, five great musicians who come together to stomp together, completely given over to exploration and creative impulse. It is a project in which every concert is a unique experience.
New Sketches of Spain: Erik Truffaz – Antonio Lizana
Erik Truffaz (trumpet), Antonio Lizana (vocals, alto saxophone, flute), Renaud Gabriel Pion (bass clarinet, English horn, arrangements), Ana Perez (dance), Oscar Lago (guitar), Arin Keshishi (electric bass), Manuel de la Torre (drums), Vincent Thomas (percussion)
Miles Davis created Sketches of Spain (1960) drawing inspiration from his discovery of Spanish roots music, from Joaquín Rodrigo's Concierto de Aranjuez to the expressive universe of flamenco.
Teatro
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¡Ahora!
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
CIA. MAITE GUEVARA
Saturday, 24 January 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Maite Guevara es muchas cosas. Actriz, payasa y docente. Pero su lenguaje de clown es único. Y no puede esperar. Es ahora. Martina lleva mucho tiempo esperando este momento. Desborda entusiasmo. Es capaz de embarcarse en lo que sea, pero no todo sucede como debería. Y el tiempo pasa, se escurre...
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Blaubeeren
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
SERGIO PERIS-MENCHETA
Saturday, 24 January 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
La obra Blaubeeren dirigida por Sergio Peris-Mencheta cuenta la historia de unas fotografías tomadas en Auschwitz, lo que ellas nos revelan sobre el holocausto y lo que nos revelan sobre nuestra humanidad. Unas fotos de la Segunda Guerra Mundial nunca antes vistas son enviadas a Rebecca Erbelding, investigadora de archivos del Museo del Holocausto de los Estados Unidos de América. Las fotos muestran a los oficiales que administraban Auschwitz, el campo de concentración más letal en la historia de la humanidad. A medida que Rebecca se sumerge en estas imágenes, una historia sorprendente sale a relucir: ¿Cómo vivimos una vida cotidiana al lado de un campo de exterminio? Pronto, las imágenes empiezan a aparecer en las primeras páginas de periódicos alrededor del mundo.
En Alemania, un empresario ve las fotos en internet y reconoce a su abuelo en una de ellas. Esto lo lleva a una jornada de descubrimiento que lo llevará a conocer a otros descendientes de nazis y a tener que enfrentarse con el pasado de su familia. Eso es Blaubeeren.
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Desobedienteak 18/98
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
TANTTAKA TEATROA
from Thursday, 29 January 2026 to Friday, 30 January 2026
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
OFERTA ESPECIAL SOCIAS/OS DONOSTIA KULTURA: descuento del 20% en este espectáculo. Oferta disponible hasta el 30 de diciembre.
La obra Desobedienteak 18/98 de Tanttaka Teatroa va del juicio de la causa 18/98 a la universidad y de la universidad al mundo, y la pieza nos transporta a los cimientos de la desobediencia civil recorriendo su funcionamiento y explicando su necesidad y pertinencia en la sociedad actual.
Ainhoa, una joven recién doctorada en Ciencias Políticas, defiende, ante un tribunal académico, su tesis doctoral; una tesis que aborda la desobediencia civil como práctica de lucha vigente y necesaria en nuestras democracias a la vez que recorre, a través de ejemplos cargados de significado, la decisiva impronta de la desobediencia civil en la historia y conquista de derechos civiles de la humanidad.
En paralelo, la obra nos sumerge de pleno en el polémico macro proceso judicial que, partiendo de unas diligencias abiertas por el juez Garzón, fue el sumario 18/98 en el que asistimos al procesamiento de varias personas que defendían los derechos civiles desde una fundación vinculada a movimientos sociales.
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Desobedientes 18/98
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
TANTTAKA TEATROA
from Saturday, 31 January 2026 to Sunday, 1 February 2026
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
La obra Desobedienteak 18/98 de Tanttaka Teatroa va del juicio de la causa 18/98 a la universidad y de la universidad al mundo, y la pieza nos transporta a los cimientos de la desobediencia civil recorriendo su funcionamiento y explicando su necesidad y pertinencia en la sociedad actual.
Ainhoa, una joven recién doctorada en Ciencias Políticas, defiende, ante un tribunal académico, su tesis doctoral; una tesis que aborda la desobediencia civil como práctica de lucha vigente y necesaria en nuestras democracias a la vez que recorre, a través de ejemplos cargados de significado, la decisiva impronta de la desobediencia civil en la historia y conquista de derechos civiles de la humanidad.
En paralelo, la obra nos sumerge de pleno en el polémico macro proceso judicial que, partiendo de unas diligencias abiertas por el juez Garzón, fue el sumario 18/98 en el que asistimos al procesamiento de varias personas que defendían los derechos civiles desde una fundación vinculada a movimientos sociales.
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Mr. Kebab
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
PEZ EN RAYA
Saturday, 31 January 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
El espectáculo Mr. Kebab de la compañía Pez en raya mezcla humor absurdo, surrealismo, anti-magia, juegos de palabras y una gran complicidad con el público. Un acontecimiento en sí mismo, que coloca y descoloca al espectador o la espectadora de forma inteligente y elegante, donde reina la simplicidad y lo inesperado. Un “mago” de origen turco introduce al público en el mundo del dadaísmo, la idea es que todo es anti: antimagia, antiarte, antipúblico… y a partir de esta base se dispara el absurdo.
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Bestseller, la obra que Lorca nunca escribió
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
OZKAR GALÁN
Friday, 13 February 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Bestseller, la obra que Lorca nunca escribió de Ozkar Galán no habla de Lorca. Habla de cómo se ha convertido todo en postureo. Una comedia sobre el arte de vender humo y vaciar de sentido hasta lo más icónico. Bestseller es una comedia feroz sobre el ego, las redes y el precio de vender la propia voz.
Paco, un escritor en horas bajas, se convierte de repente en un fenómeno viral gracias a una campaña tan brillante como falsa: su nueva novela, que él jamás escribió. Bestseller es una comedia feroz sobre el éxito instantáneo, las redes y el peligro de convertirse en producto cuando lo único que querías era escribir.
Intérpretes: Nacho Guerreros, Ana Arias, Rebeca Sala, Andrea Alvarado. Dirección: Gabriel Olivares. Texto original: Ozkar Galán. Distribución: Amor Al Teatro. Diseño de escenografía: Asier Sancho. Diseño de vestuario: David De Gea. Diseño de iluminación: Carlos Alzueta. Diseño gráfico y comunicación: Horma Creativa. Fotografia de cartel: Gerard Magrinyà.
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English stand-up comedy
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
SERGI POLO
Thursday, 19 February 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Join multi-award-winning comedian Sergi Polo as he brings his sell-out show to DONOSTI! With razor-sharp wit, brilliant storytelling, and laugh-out-loud observations, Sergi delivers a fast-paced, unforgettable night of comedy.
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Yunez Chaib en directo
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
YUNEZ CHAIB
Friday, 20 February 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Yunez Chaib presenta en Donostia una hora de comedia en directo con Yunez Chaib en directo. A lo largo de su trayectoria, Yunez Chaib ha grabado varios monólogos en Comedy Central y ha colaborado en La Resistencia de Movistar+. Actualmente, compagina las actuaciones en directo con colaboraciones en La Revuelta (RTVE). El espectáculo no incluye el contenido del especial de Youtube Yunez Chaib En Directo.
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Casting Lear
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
BARCO PIRATA
Friday, 20 February 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Donostia Kultura bazkideentzako eskaintza: % 20ko deskontua ikuskizun honetan. Eskaintza hau abenduaren 30ean amaituko da.
Andrea Jiménez, creadora de Casting Lear, investiga los cruces entre ficción y realidad, teatro y performance en esta irreverente adaptación de Rey Lear de William Shakespeare, abriendo un espacio de encuentro con todo una generación de actores y hombres para reflexionar sobre la paternidad, el amor y el perdón. Premio Max 2025 al Mejor espectáculo de teatro y a la Mejor adaptación.
“Mi padre es Lear, pero nunca ha entrado en un teatro. Yo soy Cordelia. Y soy directora de teatro. Como ella, voy a buscar a Lear, voy a atreverme a mirarlo y voy a intentar perdonar. Y lo voy a hacer desde un escenario. Cada noche, un actor distinto, será Lear, será mi padre, será un posible padre, uno que sí quiera sentarse en un teatro a conversar.
Esta versión-simulacro de Rey Lear aspira a ser una puerta abierta para pensar cómo nos relacionamos con nuestros padres, los biológicos, pero también los metafóricos, incluido el mismo William Shakespeare. Es una autoficción a partir de un clásico o un clásico autoficcionado, y ojalá ninguna de las dos cosas. Es una pieza sobre el origen, sobre cómo lo que vino antes nos persigue aunque queramos ignorarlo. Sobre cómo nos construyen quienes nos preceden. Sobre cómo inventar una vida que te pertenezca sin olvidar el pasado. Sobre cómo imaginar otros finales posibles”.
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Madness
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
YLLANA + PRIMITAL BROTHERS
from Saturday, 21 February 2026 to Sunday, 22 February 2026
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
OFERTA ESPECIAL SOCIAS/OS DONOSTIA KULTURA: descuento del 20% en este espectáculo. Oferta disponible hasta el 30 de diciembre.
Madness es el resultado de la fusión perfecta entre la maestría teatral de Yllana y el virtuosismo vocal de Prímital Brothers, creando una comedia musical sobre la vida en los márgenes del sistema.
Así presentan su espectáluco: "Madness es un espectáculo inolvidable, tan hilarante como conmovedor, que invita a reflexionar, reír y dejarse llevar por la locura más divertida. Yllana y Prímital Brothers vuelvemos a unir nuestras fuerzas para deciros que la tecnología es la nueva mitología, que la vida cotidiana es de locos, que la risa es sagrada y el canto a capela es el ancla con la humanidad".
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El paraíso de los rotos
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
PARENA TEATRO
Saturday, 21 February 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Parena Teatro ofrecerá la obra de teatro El paraíso de los rotos, que explican de la siguiente manera: "Tomás y Juana han detestado estar siempre juntos incluso en los buenos momentos… si los hubiera. Bueno… siempre se han acompañado. Ahora son muy afortunados. Por fin son libres estando encerrados. Están aquí, en este lugar donde llegan todas las cosas que no sirven, las cosas que no valen, que se oxidan, que se apolillan, cristales rotos, tazas sin asas, asas sin tazas… Ellos no se habían planteado nunca llegar aquí, pero es su sitio, aunque todavía no lo sepan. Aquí ellos son los reyes, el rey Tomás y la Reina Juana. Los reyes de todo esto. Cayeron por el agujero sin darse cuenta, bueno, más que caer podríamos decir que el agujero se los tragó, se los zampó sin que ellos se dieran cuenta en un abrir y cerrar de ojos".
El paraíso de los rotos es un espectáculo para personas adultas a medio camino entre el bufón y el clown, donde dos personajes que van recorriendo sus roturas, y entre risas, sonrisas, y muecas desmedidas van desgranando situaciones cómicas, que llevarán al espectador o la espectadora por un camino de emociones encontradas entre la carcajada y el silencio conmovedor ante tanta rotura oculta.
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Trajea
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
TXALO PRODUKZIOAK
from Thursday, 26 February 2026 to Sunday, 1 March 2026
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
OFERTA ESPECIAL SOCIAS/OS DONOSTIA KULTURA: descuento del 20% en este espectáculo. Oferta disponible hasta el 30 de diciembre.
Es el primer día de rebajas en unos grandes almacenes de la capital. La gente ha entrado en tropel y ha habido un accidente. En las entrañas del edificio, un vigilante de seguridad interroga a un hombre de negocios que vino a comprar un traje y que ha tenido algo que ver con los hechos. Pero ¿cuáles son los hechos, exactamente? ¿Y qué peligro acecha a estas dos personas?.
Joseba Apaolaza y Asier Hormaza protagonizan este montaje trepidante, asfixiante y desternillante al mismo tiempo en un duelo interpretativo subterráneo.
Autor: Juan Cavestany. Traducción: Martin Agirre. Intérpretes: Joseba Apaolaza, Asier Hormaza. Dirección: Begoña Bilbao Lejarzegi. Diseño de vestuario: Leire Santillan. Diseño de iluminación: Julen Zaballa. Diseño de escenografía: Asier Sancho Senosiain. Producción y distribución: Txalo Produkzioak. Técnico de iluminación y sonido: Alfredo Medina Lirio.
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Sonrisas y lágrimas, el musical
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
THEATRE PROPERTIES
from Friday, 27 February 2026 to Sunday, 1 March 2026
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Sonrisas y lágrimas, el musical, en su nueva producción de Theatre Properties, ofrece no solo la emotiva historia y la inolvidable música de Rodgers & Hammerstein, sino también una escenografía que traslada al público a la Austria de los años 30. Cada ambiente está cuidadosamente diseñado para envolver a las personas espectadoras en la atmósfera del clásico, desde el convento hasta la villa de los Von Trapp y los majestuosos Alpes.
Salzburgo, 1938. Maria Rainer, una joven novicia, va a servir como institutriz de los siete hijos del Capitán Von Trapp, que recientemente ha quedado viudo. Al llegar a su nuevo hogar, descubre que el capitán ha impuesto una rígida disciplina en su hogar, dejando poco espacio para la diversión. Sin embargo, con su alegría contagiosa y su pasión por la música, Maria logra ganarse el corazón de los niños, llenando la casa de risas, canciones y amor, pero también comienza a despertar sentimientos hacia el capitán que la hacen dudar de su futuro en la abadía. Mientras tanto, la situación en el país es cada vez más complicada debido al ascenso del nazismo y la inminente anexión de Austria al Tercer Reich.
El diseño de iluminación acompaña cada escena, potenciando las emociones y realzando los momentos más icónicos del musical, mientras que los efectos visuales y el uso de tecnología escénica contribuyen a crear una experiencia inmersiva.
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Etxea
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
AMAHIRU KONPAINIA
Saturday, 28 February 2026 19:30
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
La compañía AmaHiru describe así la obra Etxea: "Nos encontramos frente a una casa de doscientos metros cuadrados. Techos altos, suelos de madera de roble y puertas de caoba. Entrar y a la izquierda el salón principal, junto a tu trabajo precario y más adelante otro salón, más pequeño, pero lleno de los sueños que nunca lograrás. De frente llegamos a la cocina, conectada con el comedor de los amigos que olvidaste por el camino. Dos baños, como en la casa que acaba de vender tu madre para irse a una residencia, ambos decorados con bañera y nostalgia. Todo muy luminoso, no como tu futuro. Cuenta con tres balcones en los que se ven todos los tejados de la ciudad: Itsaso, Pello y Sebas. Como nuestros protagonistas. En la cocina se encuentra la amona, dueña, cuidadora y reclusa de esta casa. Lista para entrar a vivir. Una gran oportunidad."
Creación: Iñaki Cid. Actores: Eneritz Sanchez, Iñigo Elosegi, Iñaki Cid. Dirección: Jon Ander Alonso. Producción: Javi Arbillaga.
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Goyo Jiménez - America Forever
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Goyo Jiménez - America Forever
UMORE - NAZIOARTEKO KOMEDIA JAIALDIA
Thursday, 5 March 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Después de conquistar América… sin salir de España, y de demostrarnos que los estadounidenses y el resto de la población mundial convivimos en el mismo planeta solo por un error administrativo, Goyo Jiménez regresa con el espectáculo que nadie pidió, pero todos necesitábamos… AMERICA FOREVER: The final refrito. La recopilación definitiva de los mejores momentos de su mítica trilogía “Aiguantulivinamérica”.
Sold out
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Arizona
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
TXALO PRODUKZIOAK
Friday, 13 March 2026 20:00
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
NOTE: The Spanish version will be performed on 18 March.
Arizona is a show produced by Txalo and Lamandanga, and starring Aitziber Garmendia and Jon Plazaola.
In Arizona, George and Margaret must defend their borders. The neighbours are there, lying in wait to cross over at the slightest lapse of attention… They must remain alert, though, never dropping their guard.
But when Margaret begins to ask too many questions, their comical life begins to change completely…
Author: Juan Carlos Rubio. Translation: Kepa Errasti. Directors: Esteban Roel, Kepa Errasti. Performers: Aitziber Garmendia, Jon Plazaola. Staging, props: Asier Sancho Senosiain. Staging creator: Escénica Integral. Lighting, technician: Alfredo Medina Lirio. Lighting design: Juan Alberto González Vega. Set: Asier Sancho Senosiain. Sound effects: David Rodriguez. Costumes: Natalia Mora-Gil. Music: Jorge Magaz. Photography, poster: Javier Naval. Production supervisor: Xabier Agirre. Production: Txalo Produkzioak, Lamandanga Producciones. Acknowledgements: Carlos Nguema, Joli Pascualena, Iker Huitzi, Julen Telleria, Fernando González, José Quetglas, Karlos Nguema.
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No pares (sigue sigue)
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
No pares (sigue sigue)
SERGI CASERO
Saturday, 14 March 2026 16:00
ClubVictoria Eugenia Antzokia
Sergi Casero’s No pares (sigue, sigue) is a participatory performance that uses humor to investigate the violence hidden behind the imperative of effort, improvement, and perpetual self-realization characteristic of turbocapitalism. The project unmasks the forms of violence and domination that lie behind the euphoria and optimism of success and self-improvement narratives, revealing the guilt, self-punishment, and dissatisfaction that accompany them.
Somewhere between a spinning class and a performative lecture, the piece presents itself as a modern Sisyphus trapped in incessant pedaling. A performance that repeats in a loop, attempting to surpass itself with each turn to reach the next level, recognition, and success, always out of reach. With an enthusiastic tone and merengue house music in the background, the audience is progressively seduced into becoming part of this self-exploiting delirium.
Beyond revealing the incompatibility of neoliberal temporalities and narratives with our bodies, the performance proposes strategies that allow us to collectively break with the inertia of productivity and its mechanisms of seduction.
Original idea, text and performance: Sergi Casero. Direction: Mònica Molins, Sergi Casero. Dramaturgy support: Markos Goikolea. Lighting design: Miguel Ruz. Sound space design: Guillem Rodríguez. Costume design: Sara Clemente. Residencies: Centro de Residencias Matadero (Madrid), L'Infinita de l'Hospitalet (L’hospitalet del Llobregat), Centrale Fies (Dro TN, Italy) Fabrica de Creació Fabra i Coats (Barcelona). Support, acknowledgments: Amsterdam Fonds voor de Kunst, Opera Estate, Centrale Fies.
Sold out
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52 Hertz
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Intxaurrondo Kultur Etxea
ADOS TEATROA
Saturday, 14 March 2026 19:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
NOTE: The Spanish version will be performed on 16 March.
52 Hertz by Ados Teatroa is a tragicomedy in the form of "overlapping lives", addressing the issue of social isolation. The solitude of the migrant, the old man in his care homes, the professional in his bubble, or the young woman who cannot bear the pain of living: a multifaceted vision of a pandemic which affects 1 in every 5 people.
The title refers to the frequency of a strange sound recorded over the last 35 years at different locations in the Pacific, similar to the song of a blue whale. But blue whales communicate on frequencies ranging from 10 to 39 hertz, and so the voice of this strange "solitary whale", resonating at 52 Hz, lies outside the hearing range of the species. The "52 hertz whale" is believed perhaps to have been born deaf, and so never learned to utter its song at the right frequency. No other whale has ever been able to hear its call.
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Cantando bajo las balas
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
LUNA HIENA
Saturday, 14 March 2026 20:00
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
Ane Gabarain dresses up as Millán Astray in this work by Antonio Álamo, premièred by the Luna Hiena company.
Millán Astray, founder of the Spanish Legion, tells us his story, the tale of the Glory of Spain. On 12 October 1936, Day of the Spanish Race, that bloody Unamuno dared to wind him up. "You may win, but you will never convince," the shabby old fool said… What can you do but split your sides laughing at such stupidity?
Cantando bajo las balas is a necrophiliac cabaret, a grotesque dark comedy, a monologue in which Millán Astray, in his delirious glorification of violence and terrifying requiems that applaud the death of intelligence, speaks to the audience in the present, his discourse horribly familiar to today's theatregoers.
This work is the hall of mirrors of the Callejón del Gato in Madrid, in which contemporary society can recognise the course being mapped out for us by the upsurge of unreason, the discourse of hate and the megalomania of jingoists.
Director: Asier Andueza. Cast: Ane Gabarain, Marc Servera. Assistant director: Paul Alcaide. Music, soundscape: Marc Servera. Lighting design: David Bernués. Staging: José Luis Raymond. Costumes: Edurne Ibáñez. Movement director: Arturo Vargas. Production, distribution: Biktor Andueza. A production by: Luna Hiena Interacciones Culturales S.L.
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Itzulera (The return)
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
DEJABÚ
Sunday, 15 March 2026 16:00
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
NOTE: The Spanish version will be performed on 16 March.
Itzulera (El regreso), Dejabu’s last creation is a road movie that combines theatre and live cinema.
The play narrates the journey of the three members of the theatre company to Mexico. They have gone to shoot a documentary, thanks to a grant given by the Etxepare Basque Institute. A fortuitous incident, however, will completely change the course of the journey.
The staging is developed through the live recording of a film. In addition to the three actors, filmmaker David Aguilar will be on stage for the creation and realization of live images. An existential comedy in which there will be no shortage of adventure, psychedelic landscapes and a chihuahua dog that will eventually save their lives.
Direction, concept: Dejabu. Performers: Ainara Gurrutxaga, Miren Alcalá, Urko Redondo, David Aguilar. Artistic support: Iara Solano. Script: Dejabu, with the collaboration of Mariana de la Mata. Live video creation: David Aguilar. Music: Ander Fernández. Costumes: Barbara Rasso. Lighting design: Andoni Mendizabal. Lighting and sound technicians: Andoni Mendizabal, Itziar Bote. Set design: Dejabu. Communication, graphic design: Rodríguez & Ndungmandum. Production: Dejabu. Distribution: Artedrama.
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440 Hz
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ClubVictoria Eugenia Antzokia
NACHO DIAGO
Sunday, 15 March 2026 16:30
ClubVictoria Eugenia Antzokia
440 Hz by Nacho Diago is the story of Cecilia, a deaf-mute girl who lives with her mother in a wealthy city suburb, in a state of extreme overprotection. One day she reads a poem by her father, a writer who left them some years earlier, and which she interprets as a call to action. The inherent rebelliousness of a 17-year-old girl and her frustration with her family situation prompt her to head off on a quest to find out the true reasons for her abandonment.
But in this performance, as in life, things are not always what they seem.
Author: Paco Romeu. Dramaturgy, direction: Nacho Diago. Assistant director: Rebeca Valls. Cast: Rebeca Valls, Marina Alegre, Joan Ballester, Santiago Martínez. Lighting: Joan Ballester. Set design: Nacho Diago. Set construction: Trasto Producciones. Costumes: Si te visto no me acuerdo. Original music: Paco Diago. Voiceovers: Paco Alegre, Elsa Tronchoni, Paco Romeu, Alma Diago. Poster design: Assad Kassab. Photo and video: J.L. Hervás. Production: Nacho Diago. Producciones en la luna. Distribution: a+ soluciones culturales.
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El brote
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
COMPAÑÍA CRIOLLA
Sunday, 15 March 2026 18:00
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
El Brote, by Compañía Criolla, features Roberto Peloni as the sole actor on stage, and has garnered numerous awards and accolades in Argentina.
It tells the tale of how an actor begins to blur the lines between fiction and reality, even becoming mistrustful of who is writing the events in his own life. What kind of character are we in this story?
Compañía Criolla, founded in 2009, is one of the most prolific and esteemed theatre companies of the past decade in Latin America.
Dramatist, director: Emiliano Dionisi. Performance: Roberto Peloni. Staging design, costumes: Micaela Sleigh.
Lighting design: Agnese Lozupone. Sound design: Martin Rodriguez. Photography: Luis Ezcurra. Assistant director: Juan José Barocelli. Artistic production: Sebastián Ezcurra. General production: Compañía Criolla. Press, communication: Sebastián Ezcurra. -
Desobedientes 18/98
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
TANTTAKA TEATROA
Sunday, 15 March 2026 20:00
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
The work Desobedientes 18/98 by Tanttaka Teatro tells the story of case 18/98 trial to the university, and from the university to the world, transporting us to the foundations of civil disobedience, exploring how it functions and explaining its necessity and relevance in today's society.
Ainhoa, who recently earned her doctorate in Political Science, defends her doctoral thesis before an academic tribunal, a thesis that addresses civil disobedience as a valid and necessary form of struggle in our democracies, while using examples laden with meaning to recount the decisive imprint of civil disobedience on history and in claiming civil rights for humanity.
In parallel, the work thrusts us into the heart of the controversial mass court case based on proceedings opened by Judge Garzón, summary proceedings 18/98, in which we see the trial of various individuals who upheld civil rights through a foundation linked to social movements.
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52 Hercios
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Intxaurrondo Kultur Etxea
ADOS TEATROA
Monday, 16 March 2026 09:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
NOTE: The Basque version will be performed on 14 March.
52 Hertz by Ados Teatroa is a tragicomedy in the form of "overlapping lives", addressing the issue of social isolation. The solitude of the migrant, the old man in his care homes, the professional in his bubble, or the young woman who cannot bear the pain of living: a multifaceted vision of a pandemic which affects 1 in every 5 people.
The title refers to the frequency of a strange sound recorded over the last 35 years at different locations in the Pacific, similar to the song of a blue whale. But blue whales communicate on frequencies ranging from 10 to 39 hertz, and so the voice of this strange "solitary whale", resonating at 52 Hz, lies outside the hearing range of the species. The "52 hertz whale" is believed perhaps to have been born deaf, and so never learned to utter its song at the right frequency. No other whale has ever been able to hear its call.
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Itzulera (El regreso)
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
DEJABÚ
Monday, 16 March 2026 16:00
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
NOTE: The Basque version will be performed on 15 March.
El regreso (The Return), Dejabu’s last creation is a road movie that combines theatre and live cinema.
The play narrates the journey of the three members of the theatre company to Mexico. They have gone to shoot a documentary, thanks to a grant given by the Etxepare Basque Institute. A fortuitous incident, however, will completely change the course of the journey.
The staging is developed through the live recording of a film. In addition to the three actors, filmmaker David Aguilar will be on stage for the creation and realization of live images. An existential comedy in which there will be no shortage of adventure, psychedelic landscapes and a chihuahua dog that will eventually save their lives.
Direction, concept: Dejabu. Performers: Ainara Gurrutxaga, Miren Alcalá, Urko Redondo, David Aguilar. Artistic support: Iara Solano. Script: Dejabu, with the collaboration of Mariana de la Mata. Live video creation: David Aguilar. Music: Ander Fernández. Costumes: Barbara Rasso. Lighting design: Andoni Mendizabal. Lighting and sound technicians: Andoni Mendizabal, Itziar Bote. Set design: Dejabu. Communication, graphic design: Rodríguez & Ndungmandum. Production: Dejabu. Distribution: Artedrama.
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La Jácara de los cuerpos imposibles
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Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
ALBERTO VELASCO
Monday, 16 March 2026 18:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
La Jácara de los cuerpos imposibles is an erotic cabaret in verse, dance and virtual poetry, directed by Alberto Velasco.
La Jácara de los cuerpos imposibles speaks of the performative nature of gender in Spain's Golden Age, a bridge between past and future, linking emotions and bodies that might once have been described as impossible, non-existent, mythological beasts, but which nonetheless today stand before us. Breathing. Dancing. Feeling free. A show which glorifies diversity in verse and gives the shadows of our norms a chance to shine. “The story and feathers need not always be theirs” (Lope de Vega)
The jácara was one of the satirical formats performed in the intermission of plays in the Spanish Golden Age, and enjoyed great popularity. The characters were typically criminals, knaves, rogues, dandies or underworld figures. The jácara did not begin as a form of drama itself, but rather poetry set to music and sometimes dance, which everyone would know and was very much rooted in popular tradition. Before the dance began, the audience would shout out 'Jácara!', calling for the theatrical festivities to continue.
Original idea, art direction, choreography: Alberto Velasco. Dramaturgy: Ruth Rubio. Performance: Alberto Velasco, Lucia Arestegui, Joan Galo. Verse tutor: Nieves Soria. Assistant director: Carla R. Cabané. Music: Fernando Nequecaur. Lighting: Bela Nagy. Costumes: Sara Sánchez De La Morena. Project manager: Elena Martínez. Design: Laura Velasco.
Photography: Dominik Valvo. -
Historia del amor
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Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
AGRUPACIÓN SEÑOR SERRANO
Monday, 16 March 2026 20:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Historia del amor by Agrupación Señor Serrano is a show with just one actress on stage, live video and numerous objects, addressing the impossible task of trying to understand why we love and why we love the way we love.
Along with a sideways glance at the myth of Eldorado: that promise of a city filled with gold, hidden in the middle of the jungle, the search for which caused so much pain, and that no one ever managed to reach.
When did love arise for the first time? Why is the pursuit of love a constant in our lives? How does the past shape the way we love today?
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Sensación térmica
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Intxaurrondo Kultur Etxea
K PRODUCCIONES
Tuesday, 17 March 2026 09:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
Sensación térmica is the latest work by K Producciones, directed by Vanessa Espín and Adolfo Fernández, an adaptation of the novel of the same name by Mayte López. It is a work full of music, but also of noise, of dissidents; a mirror of what we allow and justify in the name of love. Or rather, of what we mistake for love because we have spent our whole lives hearing – or singing – that this is what it is.
While studying for a master's far from home, Lucía befriends Juliana and Alma. But when Juliana begins a toxic relationship with an older professor, Lucía finds herself forced to face up to the ghosts of her own past.
Cast: Claudia Galán, Nora Hernández, Adriana Ubani. Co-direction: Vanessa Espín, Adolfo Fernández. Author: Mayte López. Theatrical adaptation: Adolfo Fernández. Original music: Andrés Picazo. Set design: Jorge Ballina. Lighting design: Paloma Parra. Costume design: Berta Navas. Video scene, promotional material: David Ruiz. Technical direction: Tarima - Logística Del Espectáculo. Press, communication: María Díaz. Executive production: Cristina Elso, Óscar Carnicero. Distribution: Gg Producción Escénica. A production by K. Producciones, Late Producciones, María Díaz Comunicación.
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Un país sin sueños
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
FIX + FOXY
from Tuesday, 17 March 2026 to Wednesday, 18 March 2026
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Un país sin sueños by the Danish company Fix+Foxy is the Spanish version of their play Landet uden drømme.
A woman arrives from the future, asserting that we have stopped dreaming and that her mission is to save us from ourselves . In a luminous twist on science-fiction, Un país sin sueños imagines the future we wish before dystopias claim it. A call to dream again and stop that future from existing.
Cast: Carlota Berzal, people of the future (local extras of various ages). Director, writer: Tue Biering. Set and lighting designer: Edward Loyd Pierce. Sound designer: Janus Jensen. Design consultant: Marie Rosendahl Chemnitz. Dramaturgy: Tanja Diers. Director and production operator: Jonathan Hjorth. Photographer, graphic designer: Søren Meisner. Producer: Annette Max Hansen.
Collaborate: Danish Arts Foundation
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Sáhara. La barca del desierto
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
UNAHORAMENOS PRODUCCIONES
Tuesday, 17 March 2026 18:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
Sáhara. La barca del desierto (Sahara. The Desert Boat), by the company Unahoramenos Producciones, tells the story of a Canarian nurse who arrives in Laayoune in 1970, intending to take up a temporary job at the local hospital. However, her life undergoes a radical change when she falls in love Yahadih, a young Sahrawi who joins the Polisario Front to fight for the independence of Western Sahara.
This work has been developed following research undertaken at the Sahrawi refugee camps in January 2025. The main aim was to gather eyewitness accounts, learn first-hand about the reality of the exiled Sahrawi people, and to discover the historical, social and cultural elements which served as the foundations in creating this show.
With a blend of love, betrayal and resistance, Sáhara. La barca del desierto bears human witness to the personal transformation of a woman trapped between two worlds, and the struggle of a free people who refuse to disappear.
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R & J
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Intxaurrondo Kultur Etxea
R & J
LA DRAMÁTICA ERRANTE
Wednesday, 18 March 2026 09:00
Intxaurrondo Kultur Etxea
NOTE: The Basque version will be performed on 19 March at the Teatro Principal.
R&J is a dialogue between Shakespeare's tragic love and the varied ties of the present. It provides the starting point for a discussion of love in times of emotional fluidity, social media and multiple ways of loving. It is a revision of the most famous love story of all time from a current, free, contemporary and emotive focus. The passionate pursuit of a new paradigm of love.
Author: William Shakespeare. Direction and adaptation: María Goiricelaya. Assistant director: Eider Zaballa. Executive producers: Ane Pikaza, Xabino Alkorta. Basque version: Kepa Errasti. Cast: Ane Pikaza, Aitor Borobia, Nagore Gonzalez, Egoitz Sánchez, Luix Mitxelena. Costumes: Azegiñe Urigoitia. Lighting design: David Alcorta. Sound design: Ibon Aguirre. Music: Ibon Belandia. Video: Ibon Belandia & Estudio Gheada. Video consultant: Javier Andraka. Teaser: Ane Berriotxoa. Choreography: Alberto Ferrero. Weapons master: Aitor Borobia. Tour technicians: Alaine Arzoz, Endika Príncipe. Communication: NOIZ Lab. Poster photo: Estudio Gheada. Design: Hopper-Ink. Production: La Dramática Errante. Collaboration: Getxo Kultura – Muxikebarri. Distribution: Portal 71.
Sold out
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Arizona
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
TXALO PRODUKZIOAK
Wednesday, 18 March 2026 18:30
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
NOTE: The Basque version will be performed on 13 March.
Arizona is a show produced by Txalo and Lamandanga, and starring Aitziber Garmendia and Jon Plazaola.
In Arizona, George and Margaret must defend their borders. The neighbours are there, lying in wait to cross over at the slightest lapse of attention… They must remain alert, though, never dropping their guard.
But when Margaret begins to ask too many questions, their comical life begins to change completely…
Author: Juan Carlos Rubio. Translation: Kepa Errasti. Directors: Esteban Roel, Kepa Errasti. Performers: Aitziber Garmendia, Jon Plazaola. Staging, props: Asier Sancho Senosiain. Staging creator: Escénica Integral. Lighting, technician: Alfredo Medina Lirio. Lighting design: Juan Alberto González Vega. Set: Asier Sancho Senosiain. Sound effects: David Rodriguez. Costumes: Natalia Mora-Gil. Music: Jorge Magaz. Photography, poster: Javier Naval. Production supervisor: Xabier Agirre. Production: Txalo Produkzioak, Lamandanga Producciones. Acknowledgements: Carlos Nguema, Joli Pascualena, Iker Huitzi, Julen Telleria, Fernando González, José Quetglas, Karlos Nguema.
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Sísifos
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Saturday, 17 January 2026 to Thursday, 12 March 2026
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
UPARTE
Wednesday, 18 March 2026 20:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Sísifos is a contemporary circus show by the UpArte company, in which fourteen outstanding acrobats explore the futility of human effort.
This work by UpArte is the Murcia-based company's most ambitious yet. Inspired by the myth of Sisyphus and Albert Camus's reinterpretation of it. The work reflects the inevitable clash with the walls that we come up against, both physical and symbolic. A metaphor of the meaning – or meaninglessness – of existence, the visual poetry of contemporary circus combined with complex and daring technique as its core forms of expression.
UpArte is a contemporary circus company founded in 2012 in Murcia, Spain. They have since the outset stood out for creating shows that combine high-level acrobatic skills with a contemporary and aesthetic focus. Over the course of their history they have successfully established themselves as one of the most intriguing up-and-coming companies on the contemporary circus scene in Spain. Their works showcase the precision and complexity of their numbers, always characterised by a minimalist approach, shorn of costume elements or elaborate stage sets.
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R & J
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Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
LA DRAMÁTICA ERRANTE
Thursday, 19 March 2026 19:00
Teatro PrincipalAntzoki Zaharra / Teatro Principal
R & J es un diálogo entre el amor trágico de Shakespeare y los vínculos diversos del presente. Hoy el balcón de Verona es una pantalla de teléfono y el amor romántico un modelo de conducta en ruinas. Es el punto de partida para hablar del amor en tiempos de fluidez emocional, de redes sociales y de múltiples formas de amar. Es la revisión de la historia de amor más famosa de todos los tiempos desde un enfoque actual, libre, coetáneo y emocionante. Es la búsqueda apasionada de un nuevo paradigma de amor.
Autor: William Shakespeare. Dirección y adaptación: María Goiricelaya. Ayudante de dirección: Eider Zaballa. Producción ejecutiva: Ane Pikaza, Xabino Alkorta. Versión en euskera: Kepa Errasti. Intérpretes: Ane Pikaza, Aitor Borobia, Nagore Gonzalez, Egoitz Sánchez, Luix Mitxelena. Vestuario: Azegiñe Urigoitia. Diseño de iluminación: David Alcorta. Espacio sonoro: Ibon Aguirre. Música: Ibon Belandia. Vídeo: Ibon Belandia & Estudio Gheada. Asesoría vídeo: Javier Andraka. Teaser: Ane Berriotxoa. Coreografía: Alberto Ferrero. Maestro de armas: Aitor Borobia. Técnica en gira: Alaine Arzoz, Endika Príncipe. Comunicación: NOIZ Lab. Foto cartel: Estudio Gheada. Diseño: Hopper-Ink. Producción: La Dramática Errante.Colaboración: Getxo Kultura – Muxikebarri. Distribución: Portal 71.
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Bi baso bat ur
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Gazteszena - Egia Kultur Etxea
METROKOADROKA
from Saturday, 21 March 2026 to Sunday, 22 March 2026
Gazteszena - Egia Kultur Etxea
En la obra Bi baso bat ur el colectivo Metrokoadroka narrará la historia de esas cuatro personas que no pueden moverse en medio de la pista de baile; con profundidad y respeto, pero, por supuesto, con alegría.
Cuatro personas en medio de una pista de baile. Cada una sostiene un vaso de agua. Las cuatro permanecen completamente inmóviles, mientras el DJ anima a todos a su alrededor a bailar.
Esta obra habla de la alegría después de los malos tratos. A quien ha sufrido abusos se le roba la alegría. Cualquier persona que haya sufrido malos tratos, por cualquier motivo, se ve cuestionada en su derecho a recuperar ese sentimiento esencial, incluso a expresarse con humor. Esta obra busca reflejar la naturaleza social de la alegría, revelando que encontrar alegría y humor después de un trauma es una herramienta esencial para superar ese dolor, y volver a empoderarse.
Más información: Metrokoadroka
Dirección: Edurne Azkarate. Texto y dramaturgia: Miren Azkarate, Oier Guillan, antzezlaneko taldea. Actores: Intza Alkain, Javier Barandiaran, Marina Suarez, Iraia Elias. Dirección artística: Idoia Beratarbide. Ayudante físico: Ainhoa Alberdi. Asesor lingüístico: Asier Sarasola. Música: Ander Fernandez. Diseño: Allende Arnaiz. Iluminación: Junki Mayo. Producción: Josu Zubia, Maite Aizpurua, Metrokoadroka. Distribución: Oscar Picazo, ENTER banaketak.
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Piaf! The show
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
CONCIERTO DRAMATIZADO
Saturday, 21 March 2026 19:30
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
Con motivo del 110 aniversario del nacimiento de Edith Piaf llega al Victoria Eugenia el concierto dramatizado Piaf! The Show, interpretado por Nathalie Lermitte y concebido y dirigido por Gil Marsalla, que está de gira por los principales teatros del mundo. Revive la historia de la mayor cantante de todos los tiempos en una nueva escenografía excepcional, que transporta desde las calles de Montmartre hasta la Olympia de París, gracias a sus canciones atemporales. Con más de 1.000 representaciones en más de 50 países y un millón de espectadores/as, Piaf! The Show ha cautivado a público en todo el mundo. Es considerado como “el más bello homenaje jamás producido sobre la carrera de Edith Piaf”.
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Ninini
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
ANTTON TELLERIA
Saturday, 28 March 2026
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
NOTA: Este espectáculo va a ser grabado y la imagen del público puede ser captada en el transcurso del mismo.
Ninini es el segundo espectáculo de comedia de Antton Telleria. Vuelve a los escenarios tras el éxito de Nekatutak, aunque quiere dejar claro que este espectáculo no tiene nada que ver con el anterior: "Este espectáculo es diferente. En concreto, peor. Ninini es una oda a la egolatría, porque Antton hablará constantemente de sí mismo, pero también un ejercicio de honestidad: Antton se desnuda. Solo metafóricamente, por el bien común. Hablará de su relación consigo mismo, de su nombre, de su pareja, de ser cómico y no ser bertsolari. Ríete con él o ríete de él. Lo que quieras. Pero ven a verlo".
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Kolapsoa
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
JON ANDER URRESTI
Saturday, 28 March 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Jon Ander Urresti presenta así su obra Kolapsoa: "Los tres miembros de esta agencia de publicidad son capaces de vender cualquier cosa. Absolutamente todo, incluso lo que no necesitas. Especialmente, lo que no necesitas. Si te despistas, te colocan una cuchara de dos cabezas diciéndote que así comerás más rápido. O una cama giratoria que centrifuga el estrés cada noche. Lo que sea. Botas de agua para perros y paraguas para árboles. Hubo gente que llegó a pedir vino azul en Rioja Alavesa después de una de sus campañas.
Sin embargo, un encargo de última hora pondrá la agencia patas arriba. Deberán conseguir vender una única cosa: las ganas de no comprar más".
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Vamos que nos vamos
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Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
GOLDEN APPLE QUARTET
Sunday, 29 March 2026 19:00
Teatro Victoria Eugenia AntzokiaVictoria Eugenia Antzokia
NOTA: Este espectáculo va a ser grabado y la imagen del público puede ser captada en el transcurso del mismo.
En su gira de despedida Golden Apple Quartet ofrecen en Vamos que nos vamos la mejor versión de sí mismos, haciendo un recorrido musical por las canciones que han compartido durante casi cuatro décadas.
Así presenta Golden Apple Quartet su espectáculo: "Cualquiera que haya detenido su viaje alguna vez para fotografiar un atardecer sabe, por los destellos dorados y púrpuras que invaden el cielo, que el sol ofrece siempre su mejor espectáculo en el momento del ocaso (… y por la multa en el parabrisas, que no era el sitio adecuado para estacionar). De cada década de creación se han seleccionado, con la delicadeza y la precisión de un relojero suizo con hipo, aquellos temas que han calado más hondo en la sensibilidad humorística de su público más fiel, sin excluir al otro público más casquivano que ha coqueteado de forma pasajera y sin compromiso con otras formaciones musicales. ¡Pásense y ríanse!"
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Diva de barrio
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
ISABEL REY
Friday, 10 April 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
De la mano de Isabel Rey, Diva de Barrio es un espectáculo lleno de nostalgia y humor que te hará revivir los buenos tiempos. A través de sus vivencias, Isabel confronta al público con una realidad actual: " Vivimos en un mundo donde aparentamos felicidad en redes sociales, pero por dentro, a veces, cargamos con más drama que una telenovela".
Edad recomendada: + 16 años
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Stand up comedy show
Special offer Aurresalmenta - Venta anticipada
Aurresalmenta - Venta anticipada On sale from Tuesday, 9 December 2025 to Saturday, 28 February 2026
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
FEDE CYRUINIK
Thursday, 16 April 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Vuelve Fede Cyrulnik con Stand up comedy show a Europa. Despues del éxito obtenido en sus primeras giras por el Viejo Continente, con más de 40 funciones agotadas, regresa a varias de las grandes ciudades donde nunca se ha presentado antes.
Así presenta Cyrulnik este show: "Signos zodiacales, stand up y mucho humor para compartir una noche increíble entre amigas y amigos. ¿Por qué verlo? Porque no es solo un show de comedia, es una experiencia donde el humor se combina con el ingenio y la autenticidad, logrando hacer salir del teatro con una sonrisa y la sensación de haber compartido una velada especial. Un show único, distinto e imperdible... Única presentación en Euskal Herria".
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Españul
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
LAMINE THIOR
Friday, 17 April 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
De la mano de Lamine Thior, Españul es un viaje de 5.000 kilómetros sin moverse de la butaca en el que Thior nos narra sus orígenes, desde Senegal hasta Algeciras, donde creció, y las vicisitudes que ha vivido como persona negra criada en España. Una experiencia repleta de momentos de reflexión y un mensaje poderoso de superación y derribo de barreras, en la que las risas están más que aseguradas.
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Probando bien
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Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
DAVID PUERTO
Saturday, 23 May 2026 19:30
Imanol LarzabalLugaritz Kultur Etxea
Probando Bien es el nuevo espectáculo de comedia en vivo de David Puerto donde la frescura y la espontaneidad se combinan para ofrecer una experiencia única.
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