Cine
Abierto hasta el amanecer /From Dusk Till Dawn (Robert Rodriguez, 1996) 108' AEB / EE.UU. VOS Castellano.
Organiza: Bang Bang Zinema
Danza
Música
Coros escolares: Ibai, Instituto Peñaflorida, Intxaurrondoko Ikastola, Jakintza, Jesuitas, La Salle y Zuhaizti
Pequeños cantores del Orfeón Donostiarra
Ibai, Instituto Peñaflorida, Intxaurrondoko Ikastola, Jakintza, Jesuitas, La Salle y Zuhaizti
Piano: Amaia Zipitria
Irungo Kulto Kultibo, CaleroLDN & Purini Madness bilbotarrak eta Garolo asturiarra izango dira indarrez beteriko rap-reggae jaialdian.
Kulto Kultibo talde irundarra 2008an sortu zen rap-reggaea sustatzeko eta sona erruz irabazi du estatuko raparen eremuan. Hirugarren diska argitaratu berri dute, La esencia. Garolo asturiarra estatuko hip-hop/reggae-aren etorkizuneko ahotsetako bat da. Haren ahots urratuak abestiak sentimenduz, positibismoz eta esperantzaz betetzen ditu. CaleroLDN & Purini Madness bilbotarrek jarrera eta indarrez beteriko zuzenekoa eskaintzen dute.
Duende y colorido, flamenco y rebujito.
Organizan: Alma, corazón y baile, Donostia Kultura.
El grupo Berri Txarrak ha resultado ganador del Adarra Saria 2019.
El Comité Asesor formado por el periodista Juan González Andrés, Irene Larraza, directora del Insituto Etxepare, y Jaione Askasibar, directora de Comunicación e Imagen de Donostia Kultura, ha tenido en cuenta la trayectoria artística y profesional del grupo y su enorme impacto entre el público, no sólo en Euskal Herria, sino también internacionalmente.
La banda ha actuado con gran éxito en muchísimos países y ha llevado su música a miles y miles de seguidoes en incontables escenarios en los cinco continentes.
Berri Txarrak recibirá el premio el día 21 de junio, a mediodía, de manos del Alcalde de Donostia/San Sebastián en el Ayuntamiento y, a las 20:00 de la tarde, actuará en el Teatro Victoria Eugenia.
En colaboración con: Donostia Musika
Obras: Rachmaninov, Chopin, Ravel, Piazzolla...
Los pianistas Xabier Lizaso y Germán Ormazabal y el bertsolari Andoni Egaña han aunado fuerzas para reflexionar, a través de la música, la palabra y los bertsos, sobre los caminos tomados en diferentes encrucijadas de la vida. Lizaso y Ormazabal tuvieron que tomar su decisión a los diecisiete o dieciocho años. Ambos optaron por el piano, pero tomaron caminos diferentes. Xabier se empecinó en el “¡Piano y sólo piano!”. Germán, no. Pero la vida les ha llevado a encontrarse de nuevo. Dos caminos. Dos músicos. Dos pianos. Dos vidas.
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
Moppa Elliott es el bajista que ha liderado Mostly Other People Do the Killing desde su creación. MOPDtK, por abreviar, es uno de los grupos más indefinibles, frescos y renovadores del jazz del siglo XXI. Ahora, Moppa nos trae su nuevo grupo Unspeakable Garbage, con toda la energía de una banda de rock y la calidad que garantizan sus integrantes, entre los que se cuentan el saxofonista Jon Irabagon y el pianista Ron Stabinsky (ambos miembros de MOPDtK).
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
Asientos sin numerar.
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
Maria Schneider se va a estrenar en el Heineken Jazzaldia mostrando su sugerente proyecto con Ensemble Denada. Schneider es una laureada directora de orquesta y compositora, ganadora de cinco Grammys, jaleada por la crítica y el público como una de las figuras más decisivas del jazz de ahora mismo. Solo alguien con su talento puede ponerse al frente de una banda como la noruega Ensemble Denada,considerada una de las más innovadoras de Europa. El repertorio de esta agrupación es de lo más variado, tanto rítmica como melódicamente, y sus componentes han sido cuidadosamente seleccionados entre los mejores instrumentistas de Noruega.
Donny McCaslin (saxo tenor), Jeff Taylor (voz), Jason Lindner (piano), Jonathan Maron (bajo), Zach Danziger (batería).
Donny McCaslin sorprendió a una buena parte del público con su fabulosa actuación en el Heineken Jazzaldia de 2017. McCaslin acumula una importante experiencia en el mundo del jazz, mediante sus colaboraciones con Steps Ahead, Gil Evans, Danilo Pérez y Dave Douglas, y consiguió una nominación al mejor solo instrumental de jazz en los Grammy de 2004.
Donny McCaslin y Maria Schneider ya han trabajado juntos anteriormente y coincidirán en la misma sesión del Festival.
La adquisición de las entradas o abonos no garantiza el derecho a
ocupar un asiento. Las localidades se asignarán por orden de llegada.
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
Martirio (voz), Chano Domínguez (piano)
Hace ya veinte años que Martirio deslumbró al mundo junto al gran pianista gaditano Chano Domínguez con su reinterpretación de las coplas clásicas con arreglos de jazz, colaboración que quedó plasmada en el imprescindible Coplas de madrugá (1996). Abrieron así un camino de fusión que luego siguieron muchos otros artistas y que alumbró un renacer de la copla. Unos años más tarde, dieron otra vuelta de tuerca en Acoplados (2005), con arreglos para orquesta sinfónica y big band. Martirio y Chano vuelven a juntarse para recordar al gran pianista y cantante cubano Ignacio Villa, más conocido como Bola de Nieve. Icono en los países de habla hispana, Bola era un talentoso pianista y extraordinario intérprete que cantaba a los asuntos del amor y del humor. Ternura, pasión y desencantos amorosos, pero también mucho humor, es lo que encontraremos en este nuevo espectáculo que supone el regreso de Martirio y Chano al Heineken Jazzaldia, donde actuaron en 1996.
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
Joshua Redman es uno de los saxofonistas más carismáticos surgidos en los años 90. Viene a presentar Still Dreaming, del que se puede decir con justicia que fue uno de los discos de jazz más redondos entre los publicados en 2018. La inspiración de Still Dreaming le viene a Joshua Redman de la banda Old and New Dreams, que lideró su padre, Dewey Redman, entre 1976 y 1987. Una banda legendaria de discípulos de Ornette Coleman, en la que también estaban Don Cherry, Charlie Haden y Ed Blackwell. Se trata de un proyecto muy diferente del de la anterior visita de Joshua Redman al Heineken Jazzaldia en 2015, cuando vino con The Bad Plus y juntos dejaron un buen sabor de boca. A Joshua Redman le acompaña en el empeño una formación excepcional: Ron Miles a la trompeta, Scott Colley al contrabajo y Dave King a la batería.
Moppa Elliott (baxua), Jon Irabagon (saxoa), Nick Millevoi (gitarra), Ron Stabinsky (pianoa), Dan Monaghan (bateria)
Moppa Elliott es el bajista que ha liderado Mostly Other
People Do the Killing desde su creación. MOPDtK, por abreviar, es uno de
los grupos más indefinibles, frescos y renovadores del jazz del siglo
XXI. Ahora, Moppa nos trae su nuevo grupo Unspeakable Garbage, con toda
la energía de una banda de rock y la calidad que garantizan sus
integrantes, entre los que se cuentan el saxofonista Jon Irabagon y el
pianista Ron Stabinsky (ambos miembros de MOPDtK).
La adquisición de las entradas o abonos no garantiza el derecho a ocupar un asiento. Las localidades se asignarán por orden de llegada.
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
Asientos sin numerar.
(Duración de cada grupo: 20-25 minutu)
Masada: John Zorn (saxoa), Dave Douglas (tronpeta), Greg Cohen (baxua), Joey Baron (bateria)
Sylvie Courvoisier and Mark Feldman: Mark Feldman (biolina), Sylvie Courvoisier (pianoa)
Mary Halvorson Quartet: Mary Halvorson (gitarra), Miles Okazaki (gitarra), Drew Gress (baxua), Tomas Fujiwara (bateria)
Craig Taborn Solo: Craig Taborn (pianoa)
Trigger: Will Greene (gitarra), Simon Hanes (baxua), Aaron Edgcomb (bateria)
Erik Friedlander-Mike Nicolas Duo: Erik Friedlander (txelo), Michael Nicolas (txelo)
John Medeski Trio: John Medeski (organoa), Dave Fiuczynski (gitarra), Calvin Weston (bateria)
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
Diana Krall (piano, voz), Robert Hurst (contrabajo), Karriem Riggins (batería). Artista invitado especial: Joe Lovano (saxo). Diana Krall es excelsa tanto en su faceta de pianista como en la de cantante. En esta ocasión, viene con Joe Lovano como artista invitado, es decir, con uno de los saxofonistas más relevantes del panorama jazzístico mundial, brillante siempre cuando lidera sus propios grupos y acompañante de mucho lujo cuando se une a otras figuras, como en este caso. Con el refuerzo de Lovano, cabe esperar un extraordinario concierto de Diana Krall, secundada por sus habituales Robert Hurst (contrabajo) y Karriem Riggins (batería).
Houston Person (saxo tenor), Ben Paterson
(órgano). A sus 84 años, Houston Person es uno de los grandes veteranos
del saxo tenor, un continuador de esa línea de saxofonistas de sonido
rotundo e intenso que se remonta a Gene Ammons. Se desenvolvió bien en
la época del swing y después en la del hard bop, para acabar
convirtiéndose en uno de los mejores exponentes del soul jazz. Ha
grabado 75 discos con su propio nombre, además de los realizados en
colaboración con Don Ellis, Cedar Walton, Etta Jones, Lena Horne, Horace
Silver y otros destacados intérpretes.
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entradas o abonos no garantiza el derecho a ocupar un asiento. Las
localidades se asignarán por orden de llegada. En cualquier espectáculo
de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio
de la entrada.
A sus 84 años, Houston Person es uno
de los grandes veteranos del saxo tenor, un continuador de esa línea de
saxofonistas de sonido rotundo e intenso que se remonta a Gene Ammons. Se
desenvolvió bien en la época del swing y después en la del hard bop, para
acabar convirtiéndose en uno de los mejores exponentes del soul jazz. Ha
grabado 75 discos con su propio nombre, además de los realizados en
colaboración con Don Ellis, Cedar Walton, Etta Jones, Lena Horne, Horace Silver
y otros destacados intérpretes.
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
Asientos sin numerar.
(Duración de cada grupo: 20-25 minutos)
Nova Quartet: John Medeski (pianoa), Kenny Wollesen (bibrafonoa), Trevor Dunn (baxua), Joey Baron (bateria)
Gyan Riley and Julian Lage: Gyan Riley (gitarra), Julian Lage (gitarra)
Brian Marsella Trio: Brian Marsella (pianoa), Trevor Dunn (baxua), Kenny Wollesen (bateria)
Ikue Mori: Ikue Mori (elektronika)
Kris Davis: Kris Davis (pianoa), Mary Halvorson (gitarra), Drew Gress (baxua), Kenny Wollesen (bateria)
Peter Evans Solo: Peter Evans (tronpeta)
Asmodeus: Marc Ribot (gitarra), Trevor Dunn (baxua), Kenny Grohowski (bateria)
En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
Charles McPherson inició su biografía musical de la mejor manera posible: trabajando con el gran contrabajista Charles Mingus desde 1960 a 1972. Posteriormente, ha realizado giras por todos los continentes, actuando como líder o colaborando con artistas de la talla de Lionel Hampton, WyntonMarsalis, DizzyGillespie, Randy Brecker y muchos otros. Fue también el responsable de tocar todas los partes de Parker en la película. En la actualidad, Charles McPherson sigue siendo uno de los nombres importantes de la escena del jazz internacional. Y viene acompañado por Bruce Barth, un extraordinario pianista que ya ha estado antes en el Heineken Jazzaldia como líder de sus propios grupos.
Sílvia Pérez Cruz (voz), Toquinho (guitarra, voz), Javier Colina (contrabajo). Desde sus primeros pasos, la cantante catalana Sílvia Pérez Cruz avanza por caminos sin trillar. Si algo ha llamado poderosamente la atención es su asombrosa capacidad para abordar diferentes estilos. Sobre una base folk se encuentra también jazz, tropicalismo, flamenco, fado, música clásica... Con el acompañamiento del guitarrista y cantante Toquinho, figura señera de la música brasileña, y el contrabajista navarro Javier Colina, uno de los principales puntales del jazz español, está garantizado un concierto emocionante y de elevada exquisitez artística.
La
adquisición de las entradas o abonos no garantiza el derecho a ocupar
un asiento. Las localidades se asignarán por orden de llegada. En cualquier espectáculo de pago, a partir de los tres años (inclusive), se debe abonar el precio de la entrada.
En la velada en el Teatro Victoria Eugenia, Mertens estará acompañado de Jolente De Maeyer al violín y de Lode Vercampt al cello.
Pedro Guerra (ahotsa / voz, gitarra / guitarra), Antonio Gil (baxua / bajo), Guillermo Molina (bateria / batería)
Pedro Guerra presenta #golosinas2018, un repertorio excepcional en el que las canciones protagonistas serán las míticas de su primer disco Golosinas (1995). El cantautor canario hará un repaso exhaustivo y muy estudiado para su público más fiel y para los que se embarquen por primera vez en este proyecto.
Otros
Un viaje que nos llevará a la cueva de Ekain y sus pinturas, donde escucharemos la voz de los primeros seres humanos a través de los cantos de garganta de la artista inuit Tanya Tagaq y con la participación, entre otros, de Dantzaz konpainia y el Orfeón Gazte.
Además, se estrenará un documental sobre el descubrimiento de Ekain. Con la entrada se repartirá un libro monográfico.
Teatro
La obra es una reivindicación de la vida, de las últimas oportunidades; una reflexión sobre la dignidad y una invitación a exponerse... De narrativa realista, pero filtrada por el universo del cómic y el aroma del cine clásico, “Argiaren Hautsa” habla de “esa otra vida” que podríamos emprender mañana...
Miren Gojenola, Mikel Laskurain, Ander Iruretagoiena y Ane Salvador protagonizan esta obra de Luis Elizetxea, bajo la dirección de Mireia Gabilondo.
No
he podido evitar fijarme en que mientras camina deprisa por esas
calles todavía desiertas, todavía a oscuras, no dejar de mirar
atrás. Como si tuviera miedo.
Reparto: Eider Apaolaza Aramendi, Izaro Asenjo Ortega, Niko Begiristain
Ribo, Julen Beloqui Martinez de Albeniz, Ainhoa Elizalde Ogembarrena,
Nikolas Esteban Alkiza, Ane Martinez Yubero, Irati Riaño Ayesta, Naia
Tardaguila Villalba, Irune Uranga Linacisoro.
"Sapere
aude" decía Kant... es decir, piensa por ti mismo… ¡como si
eso fuera facil!
Reparto: Harri Caballero, Maddi García Ariño, Xabier Hernandez, Enara
Iribarren, Mikel Irigoien, Oier Leoz, Ainara Loro, Nora Maione, Leire
Martínez, Jon Mendoza, Sara Yarza.
Volpone, un magnífico de Venecia sin hijos, finge que va a morir para animar a algunos abogados y empresarios venecianos a intentar ganar su herencia. Insaciable, no deja de urdir tretas para dar rienda suelta a su ingenio, a su sed de experiencias y a sus perversas inclinaciones. Una sátira escrita en el S.XVII que a día de hoy hace eternas la corrupción del estado y la avaricia individual.
Reparto: Natxo Lapieza, Ane Moreno, Nicolás Garrido, Rosa
Beunza, Pantxo Capitani, Adrián González, Pablo Ruz, Laura Montes, Noemi
Allo, Iranzu Miralles, Lucía Aparici y Karen Errea.
El una vivienda de vecinos, el ascensor está averiado e intentarán buscar una solución. Tendremos la oportunidad de conocer el mundo de cada uno de los vecinos. ¿Llegarán a una solución para arreglar el ascensor?
Reparto: Saioa Iñarra, Amaiur Aranburua, Irati Brun, Nagore
Etura, Elene Bergaetxe, June Iborra, Naroa Maroto, Soledad Rostas,
Alaitz Retegi, Irene Sarasti, Joana Arruabarrena y Julen Castillo.
Esta escalera, que hoy nos cuenta su historia, es testigo mudo e inmóvil de sueños y promesas, de dificultades, confidencias, discusiones, risas y llantos... En definitiva, de la VIDA de los vecinos de este modesto edificio, que la suben y la bajan durante 30 años. 1949 Premio Lope de Vega “Historia de una Escalera”.
Reparto: Silvia González, Sara Sánchez, Asier Etxeberria, Miren Villa, Jennifer Torres, Laura González, Ziggy Docherty, Iker Jaspe, Uxue Astorga, Aitor Pérez, Ander González, Shanna Jane Barrenechea, Ion Uriarte y Cesar de Miguel Santiago.
Un hombre al parecer ordinario, pero dispuesto a compartir su historia y a convertir su dolor en provocación, es el protagonista de Tom Pain (basado en nada). Su autor, Will Eno, es considerado por algunos especialistas como el Samuel Beckett de esta generación.
Este hombre narra tres momentos de su vida que son recuerdo y trauma que se entrelazan e interrumpen: la historia de una picadura de abeja, un niño con su perro y su experiencia con una mujer. Y con gran honestidad se atreve a decir lo que otros no pueden reconocer, pretendiendo confrontar a cada espectador consigo mismo. El humor es parte importante en la forma en la que el personaje elige hablar sobre los golpes y el dolor de su vida.
Todos
conocemos las fábulas de Esopo. Pero ¿Qué pasaría si las explicásemos
en el contexto actual? ¿Y si para ello utilizáramos
un ambiente adolescente de instituto?
Reparto: Maite Odriozola, Anne Umerez, Itziar Sarasola, Aiora Casado, Imanol Múgica, Unai Lizartza, Maialen Cachafeira, Paula Anton, Aitana Passicot, Nahia Pastor, Melanie González eta Joanes Tobar.
Un
Velatorio. Dos compartimentos. Dos personas una en cada uno de ellos.
Soledad, incertidumbre, desesperación, rivalidad, comprensión, amistad, amor y esperanza. Un recorrido de sensaciones, emociones y esperanza, antes de embarcar.
Reparto: Maider Uriarte Doiz y Paula Soroeta Arizkuren.
Lehman Trilogy cuenta la historia de tres generaciones de la familia Lehman. Comienza con Henry Lehman, hijo mayor de un comerciante judío de ganado, que salió de Baviera en 1844 y llegó a EEUU en busca del sueño americano, y culmina con la caída en 2008 de Lehman Brothers, uno de los mayores bancos de inversión, desencadenando la peor crisis financiera en el mundo.
Sergio Peris – Mencheta dirige a Aitor Beltrán, Darío Paso, Litus Ruiz, Pepe Lorente, Leandro Rivera y Víctor Clavijo en un fascinante y divertido viaje que narra, a través del humor y del relato, las diferentes etapas de la construcción y deriva del capitalismo moderno, en un tono mordaz e irónico.
No tienen más que el punto de partida, los conflictos actuales o las
preocupaciones...¿Al público qué le parecerá? ¿Ayudarán a encontrar
alguna solución? ¿Todas las preguntas necesitan respuesta? ¿La tienen?
Reparto: Olaia Sorondo, June Imaz, Naiara Lekuona, Maider
Iparragirre, Aiora Mitxelena, Laiene Aranburu, Malen Elizasu, June
Manjarrea, Luix Mitxelena, Malen Frantxesena, Lohizune Telletxea, y Uxue Eskuder.
Estamos en el barrio peligroso de Whitechapel en Londres, año 1888. Están pasando cosas tremendas. Un malhechor, con el apodo de Jack el destripador, está asesisando mujeres prostitutas de un modo salvaje. La ciudad vive con miedo, mientras que la policia investiga quien es el asesino. ¿Quién será?
Autor: Daniel Salomone González
Director: Mikel Sarriegi
Reparto: Maitane Antigüedad, Markel Sainz, Iñigo Juaristi, Carla Iradi, Ainhoa Pérez.
Patxi, después de haber tenido un accidente grave con la bicicleta, está en un coma profundo en una habitación de un hospital. Los trabajadores del hospital llamarán a los familiaren de Patxi, para que decidan si mantendrán a Patxi con vida artificialmente. Son años que, Aitor y Maite, hermanos de Patxi, no saben nada de su vida. La decisión no será facil, ya que Patxi no es, exactamente, lo que parece, y parece ser que está escondiendo un secreto. Un secreto que traerá sorpresas increíbles.
Roman es un hombre de casi 80 años que está profundamente deprimido por la muerte de su esposa. El anciano sufre dependencia física y sus tres hijos se turnan para acompañarlo las veinticuatro horas. Después de tres meses, los hijos están agotados y, mientras esperan plaza en una residencia, deciden emplear a Julieta, una inmigrante irregular, por consejo del párroco del barrio, a pesar de que Roman siempre se ha negado a que nadie que no sean sus hijos lo cuide.
Esta situación, cada vez más límite, irá enfrentando a los hijos con su pasado, con sus frustraciones y rencillas y, sobre todo, con el autoritarismo de un padre en plena decadencia. El amor surgirá como una estrella en la noche, pero la codicia, el orgullo, la intransigencia, los prejuicios y el miedo les impedirán seguirla. La ceguera será total y el destino se impondrá con la contundencia con la que solo lo hace en las tragedias.
José Ramón Soroiz, Tanya De La Cruz, Ainhoa Aierbe, Asier Sota y Alazne Etxeberria protagonizan esta obra de Iñaki Rikarte bajo la dirección de Anartz Zuazua.
Roman
es un hombre de casi 80 años que está profundamente deprimido por
la muerte de su esposa. El anciano sufre dependencia física y sus
tres hijos se turnan para acompañarlo las veinticuatro horas.
Después de tres meses, los hijos están agotados y, mientras esperan
plaza en una residencia, deciden emplear a Julieta, una inmigrante
irregular, por consejo del párroco del barrio, a pesar de que Roman
siempre se ha negado a que nadie que no sean sus hijos lo cuide.
Esta situación, cada vez más límite, irá enfrentando a los hijos con su pasado, con sus frustraciones y rencillas y, sobre todo, con el autoritarismo de un padre en plena decadencia. El amor surgirá como una estrella en la noche, pero la codicia, el orgullo, la intransigencia, los prejuicios y el miedo les impedirán seguirla. La ceguera será total y el destino se impondrá con la contundencia con la que solo lo hace en las tragedias.
José Ramón Soroiz, Tanya De La Cruz, Ainhoa Aierbe, Asier Sota y Alazne Etxeberria protagonizan esta obra de Iñaki Rikarte bajo la dirección de Anartz Zuazua.
Autor: Colectiva
Directora: Ainhoa Mariezkurrena
Actores: Aroa Peña, Araitz Hernandez, Elene Iñarra, Iara pascual, Maddi Ursua, Udane Idigoras.
DRAKONTE, es el presentador del Txou y gobernador de los "Miedos".
Y viene con el fin de atacar y remover los nuestros!
Un proceso creativo
tratado con y desde el HUMOR, en su mayor parte. La obra nos ha
enseñado a conocer más nuestros miedos, y desde el cariño tal vez
a llevarlos mejor. Y que aquellos que nos crean dificultades para
vivir más plenamente, son totalmente transformables!
Presentación que mezcla skeches audiovisuales con teatro en directo y siempre con el humor como compañero. Además, ¿tendremos como invitado un grupo vasco famoso!
Maite y Karlos andan de pueblo en pueblo con un viejo frigorífico.
En el mismo, entre latas de cerveza y embutidos, traen de Londres el
cadaver de su amigo Jimmy, porque le prometieron enterrarlo en su
lugar de origen. Pero se les olvidó preguntarle de dónde era.
Hozkailua es la historia de una búsqueda imposible que hace
aflorar una amistad verdadera.
Ander Lipus y Patricia Urrutia protagonizan, bajo la dirección de Manex Fuchs, una obra escrita por Unai Iturriaga.
Tras 30 años de trayectoria, Carlus Padrissa, miembro fundador de La Fura dels Baus, ha concebido un Carmina Burana trepidante donde el espectador, a través de impactantes escenas, efectos especiales e incluso fragancias primaverales, se sumerge de lleno en el universo de La Fura dels Baus.
Sobre el escenario, un gran cilindro de diez metros de diámetro envuelve literalmente la orquesta, mientras unas imágenes proyectadas sobre él, ilustran toda la obra de principio a fin. Una Luna gigante, el deshielo, cascadas de agua, un éxtasis floral, una vendimia en directo, vino, agua y fuego.... El Carmina Burana de La Fura dels Baus es un espectáculo sensorial, musical y teatral, vital y enérgico, que ya ha sido visto por más de 200.000 espectadores en Europa, Asia y América.
Carmen Arévalo, Esteve Ferrer, Laura Hernando, Sara Moros, Paco Obregón, Fran Sariego y Ana Trinidad conforman el elenco de esta comedia dirigida por el propio Ferrrer.
Joseba Apaolaza y Sara Cozar protagonizan esta comedia de Jordi Casanovas bajo la dirección de Begoña Bilbao.
Pero es que además nadie sabe que Óscar, el diseñador de interiores que ha estado decorando el elegante piso durante los últimos 3 meses y su amante, la empleada del hogar de la casa, han decidido que esa misma noche probarán la nueva cama redonda. Cuando los tres grupos de personas coinciden la misma noche en el apartamento, esperando encontrarlo vacío, se produce el caos.
NOTA: Preventa especial para socios de Donostia Kultura: hasta el 10 de mayo, las dos primeras funciones tendrán un descuento del 30%. A partir de esa fecha, y hasta el 10 de junio, las dos primeras funciones tendrán un descuento del 20% para todos los públicos. Descuentos no acumulables.
HORARIOS 5: 20:30 / 06 - 07: 19:30 + 22:30 / 08: 18:00 + 20:45
PRECIOS 05 - 06 (19:30): 40€, 36€, 28€ / 06 (22:30), 07, 08: 50€, 45€, 35€
El maestro de Ceremonias (MC) ha dejado España cruzando el charco rumbo a Nueva York donde se convierte en anfitrión del Studio 54: el máximo exponente de la modernidad, la libertad y la diversión cuyo lema era "El camino del exceso conduce al palacio de la sabiduria". El punto de encuentro para todo el que era "alguien" en el mundo del arte y la creatividad. ¿Qué mejor caldo de cultivo para el nacimiento del Agujero?Por si esto no fuera suficiente, estamos en la nochevieja de 1979, un cambio de década histórico a ambos lados del Atlántico. En esta icónica noche de desenfreno nuestra MC se enfrentará a su mayor obstáculo, a lo que le impedía reencontrarse con alguien muy especial. ¿Conseguirá superarlo? Sólo lo sabrás si entras en THE HOLE ZERO.